Czytaj także

Dobro i zło ścierają się w naszym sercu

Ostatnia aktualizacja: 12.02.2013 13:00

Obraz meksykańskiego reżysera Carlosa Reygadasa "Post tenebras lux" pokazuje jak ciężko jest uciec ścigającej nas ciemności - mówi Joanna Łapińska ze stowarzyszenia Nowe Horyzonty.

Kadr z filmu "Post tenebras lux", co po łacinie oznacza po ciemności światłoFoto: mat.prasowe

Posłuchaj

04'52 "Fajny film" z 12 lutego 2013

więcej

- Jedna z interpretacji filmu wręcz mówi, że uciec ciemności potrafią tylko dzieci. One są niewinne, widzą więcej niż my – dorośli; dostrzegają drogi, które pozwalają im unikać zagrożeń - opowiada gość Ryszarda Jaźwińskiego.

Więcej rozmów Ryszarda Jaźwińskiego z aktorami i ludźmi świata filmu znajdziesz na podstronach "Fajnego filmu" oraz "Trójkowo, filmowo" >>

Bardzo dopracowana jest także strona wizualna filmu. Obraz wygląda niesamowicie, dzięki zastosowaniu specjalnych soczewek, jest rozmyty, momentami podwojony. Meksykański twórca sugeruje widzom, że to on ukazuje prawdziwy świat, a to co my sami postrzegamy na co dzień jest... nierealne.

W 2012 roku Carlos Reygadas otrzymał w Cannes Złotą Palmę za reżyserię tego obrazu.

Audycji "Fajny film" można słuchać od poniedziałku do czwartku o godz. 10.45. Zapraszamy.

Zobacz więcej na temat: Cannes FILM dzieci

Czytaj także

Czy Kieślowski słusznie przegrał z Tarantino?

Ostatnia aktualizacja: 13.02.2013 15:05

W 1994 r. film Quentina Tarantino "Pulp Fiction” dostał Złotą Palmę w na festiwalu w Cannes, pokonując m.in. "Czerwonego” Krzysztofa Kieślowskiego. Był to początek rewolucji w kinie.

Quentin Tarantino na japońskiej premierze swojego najnowszego filmu "Django"Foto: PAP/EPA/CHRISTOPHER JUE

Posłuchaj

21'05 Jak Quentin Tarantino zmienił światowe kino?

więcej

Quentin Tarantino, czyli enfant terrible amerykańskiego kina, kończy w marcu 50 lat. Jak od pierwszego filmu zmieniła się estetyka jego kina i co twórczość Amerykanina zmieniła w światowym kinie?

Krytyk filmowy Michał Libera mówił w "Kulturze w radiowej Jedynce”, że Tarantino "przewrócił nam w głowach". – "Pulp Fiction” to było bardzo mocne uderzenie. Film pojawił się też w Cannes i wygrał z "Czerwony" Kieślowskiego, co krytyka przyjęła fatalnie. Tarantino kompletnie zatarł granice między kinem artystycznym, a filmem klasy B. Pewnie i krytycy byli zagubieni, z czym tak właściwie mają do czynienia. Do dziś nie wszyscy go trawią, uznając jego kino za coś gorszego – mówił gość radiowej Jedynki.

Tarantino jest filmowym samoukiem. W wywiadach podkreśla, że kiedy inni chodzili do szkoły, on oglądał filmy. - To facet, który chyba oglądał wszystko, jak leci. Co zresztą widać w jego obrazach – powiedział Michał Libera.

>> Oscary 2013 - zapraszamy do serwisu specjalnego i do głosowania

Część filmów Tarantino – jak mówił krytyk filmowy - jest uproszczona, komiksowa. - Ale "Jackie Brown", czy "Bękarty wojny" to obrazy, w których jest już więcej głębi. Chociaż i z tym nie przesadzajmy. Natomiast Tarantino ewidentnie dotyka coraz poważniejszych tematów i cały czas prowokuje do dyskusji. Oczywiście przy "Django” znowu mamy kij w mrowisko, znowu jest zabawa, znowu trochę kiczu, ale widać, że zaczyna go interesować coś poważniejszego. Już nie tylko prywatnie, małe wojny jak w "Kill Bill” – mówił Michał Libera.

Gość Jedynki podkreślił, że pewne tematy wracają w filmach Tarantino obsesyjnie. - Na przykład zemsta. Ta prywatna, komiksowa, ale później też zbiorowa. Ważne w tych filmach są też kobiety. Zawsze bardzo charakterystyczne i wyraziste – dodał Michał Libera.

Na czym polega sukces kina Tarantino? Jak reżyser łączy w filmach skrajnie różne style muzyczne? Jak zarobił pieniądze na swoją pierwszą, słynną produkcję "Wściekłe psy”? Zapraszamy do wysłuchania audycji.

Rozmawiał Michał Montowski.

Zobacz więcej na temat: FILM Cannes Krzysztof Kieślowski pieniądze

Czytaj także

Lars von Trier wróci do Cannes?

Ostatnia aktualizacja: 18.02.2013 14:51

- Mogłem przez dzień obserwować jego pracę. Absolutna koncentracja i minimalizm, jeśli chodzi o uwagi reżyserskie. Skromny plan, wszyscy zanurzeni w wizji reżysera. To jedno z największych przeżyć ostatnich lat - opowiada Jakub Duszyński o pobycie na planie "Nimfomanki".

Charlotte Gainsbourg. Kadr z filmu "Antychryst"Foto: mat. promocyjne

Posłuchaj

04'27 Jakub Duszyński: widziałem 18 minut "Nimfomanki"

więcej

Premiera filmu jeszcze odległa, ale już o nim głośnio. Ostatnio kontrowersje wzbudziły zdjęcia z planu filmowego, które pojawiły się w mediach. - Wiele razy się zastanawiałem, jakby to było móc spojrzeć z bliska na pracę von Triera. Pewnego dnia otrzymałem z zaprzyjaźnionej firmy produkcyjnej telefon i poleciałem na plan - wspomina Jakub Duszyński.

Gość Ryszarda Jaźwińskiego wyjaśnia, że reżyser chce zrobić bardzo śmiałą i kontrowersyjną opowieść, nie poprzez pornograficzne wątki, lecz przez "granat intelektualny". - Widziałem 18 minut "Nimfomanki". To projekt, na który czekam, i jeden z najbardziej dopracowanych scenariuszy Larsa von Triera - mówi gość Trójki.

Więcej rozmów Ryszarda Jaźwińskiego z aktorami i ludźmi świata filmu znajdziesz na podstronach "Fajnego filmu" oraz "Trójkowo, filmowo" >>>

Lars Von Trier to jedna z najbardziej kontrowersyjnych postaci współczesnego kina. 56-letni Duńczyk podczas zeszłorocznego festiwalu filmowego w Cannes, na którym premierę miała jego "Melancholia" z Kirsten Dunst, mówił, że rozumie Hitlera i mu współczuje, oraz że planuje, by jego kolejny film pełen był nieprzyjemnych scen seksu. Reżyser został później wyrzucony z festiwalu i uznany przez organizatorów wydarzenia za persona non grata.

Jak teraz zachowa się Cannes? Możliwe scenariusze w rozmowie z Ryszardem Jaźwińskim wylicza polski dystrybutor "Nimfomanki".

Audycji "Fajny film" można słuchać od poniedziałku do czwartku o godz. 10.45. Zapraszamy.

Zobacz więcej na temat: Cannes festiwal filmowy firma kirsten dunst

Czytaj także

Cristina Flutur: wiedziałam, że i film i moja rola będą kontrowersyjne

Ostatnia aktualizacja: 28.02.2013 17:05

- Dużo rzeczy się wtedy wydarzyło. Nie miałam czasu na tremę, na emocje - mówi aktorka wspominając pobyt w Cannes, gdzie w ubiegłym roku odbierała Złotą Palmę za rolę w "Za wzgórzami" Cristiana Mungiu. Obraz w kinach od 1 marca.

Kadr z filmu "Za wzgórzami"Foto: materiały promocyjne

Posłuchaj

08'32 Cristina Flutur w Trójce: wiedziałam, że film "Za wzgórzami" i moja rola będą kontrowersyjne

więcej

Film "Za wzgórzami" to historia dwóch młodych dziewczyn, które wychowały się razem w sierocińcu, spotykają się po kilku latach niewidzenia. Voichita postanawia zostać zakonnicą w niewielkim prawosławnym klasztorze, by osiągnąć upragniony spokój. Alina chce wyrwać ją ze skostniałego środowiska. - Ucieszyłam się, kiedy dostałam zaproszenie na spotkanie z reżyserem. Cieszyłam się jeszcze bardziej, gdy po trzech próbach, dostałam rolę - mówi Cristina Flutur.

Najnowszy obraz rumuńskiego reżysera Cristiana Mungiu był inspirowany autentycznymi wydarzeniami. - W 2005 roku, kiedy informacja dotarła do prasy, był duży szum medialny. Ale film jest raczej fikcją na podstawie realnego wydarzenia - podkreśla rozmówczyni Ryszarda Jaźwińskiego.

Więcej rozmów Ryszarda Jaźwińskiego z aktorami i ludźmi świata filmu znajdziesz na podstronach "Fajnego filmu" oraz "Trójkowo, filmowo" >>>

Aktorka wyjawia, że lubi wyzwania, a rola Aliny była dla niej prowokacją i dlatego tak jej się to podobało. - Wiedziałam, że to ryzykowne. Zgodziłam się na to, mając świadomość, że i film i moja rola będą kontrowersyjne. Poza tym lubię postacie, które każą zadać sobie ważne pytania - opowiada.

Dlaczego najlepiej oglądać filmy bez żadnego nastawienia? Posłuchaj całej rozmowy!

Audycji "Fajny film" można słuchać od poniedziałku do czwartku o godz. 10.45. Zapraszamy.

Zobacz więcej na temat: Cannes FILM Ryszard Jaźwiński