Pięć sekcji konkursowych, siedem retrospektyw, prezentacje światowego kina w obszernych blokach - tak wygląda program jubileuszowej edycji 10. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Era Nowe Horyzonty. W tym roku zostanie pokazanych około 480 filmów (w tym blisko 230 pełnometrażowych) z ponad 50 krajów.
Film otwarca
Festiwal otworzy francuski film "O bogach i ludziach" ("Des hommes et des dieux", reż. Xavier Beauvois), zdobywca Grand Prix tegorocznego festiwalu w Cannes. Obraz jest rekonstrukcją autentycznych wydarzeń. W 1996 roku w Algierii zamordowano siedmiu katolickich mnichów. Pracowali w wiosce u stóp Atlasu, pomagając ludziom. Gdy w kraju doszło do wybuchu konfliktu z islamskimi ekstremistami i eskalacji przemocy, grupa uzbrojonych mężczyzn uprowadziła zakonników. Xavier Beauvois w swoim minimalistycznym, pełnym skupienia filmie przygląda się ich dylematowi - pozostać w sterroryzowanej wiosce czy opuścić klasztor. Zostają, nie chcąc pozbawiać miejscowych ludzi wsparcia.
Drugim filmem, który zostanie pokazany w dniu otwarcia festiwalu, będzie "Wkraczając w pustkę" ("Enter the Void") Gaspara Noégo - reżysera szokującego agresją i destrukcją, enfant terrible kinematografii francuskiej. To przykład kina ery techno, montażowo-narracyjny eksperyment. Jego bohater, Amerykanin, diler narkotyków w Tokio, uśmiercony przez reżysera w dwudziestej minucie filmu, bezcieleśnie przemierza mroczne zaułki miasta.
Kadr z filmu "O bogach i ludziach" (źr. materiały prasowe)
Film zamknięcia
Filmem zamknięcia festiwalu będzie "Tetro" w reżyserii i według oryginalnego scenariusza Francisa Forda Coppoli, rozgrywający się w Buenos Aires, pełen tajemnic rodzinny dramat ze znakomitymi kreacjami aktorskimi Vincenta Galla i Klausa Marii Brandauera.
Gość wyjątkowy - Mike Patton
W dniu otwiercia festiwalu wystąpi Mike Patton - wokalista zespołu Faith No More, założyciel Mr. Bungle - z projektem Mondo Cane. Koncert na Wyspie Słodowej zainauguruje europejskie tournée promujące nową płytę artysty - "Mondo Cane"(Ipecac Recordings, premiera: 4 maja 2010). Wrocławski występ będzie jedynym koncertem w Polsce. "Mondo Cane", którego nazwa została zaczerpnięta z tytułu kontrowersyjnego filmu dokumentalnego z 1962, jest specyficznym projektem, gdyż nie prezentuje materiału autorskiego, a covery włoskich przebojów z lat 50. i 60. XX wieku, a na scenie wokaliście towarzyszy m.in. klasyczna orkiestra i mały chór. Mike Patton wykonuje po włosku nowe wersje starych piosenek, partie wokalne artysta wzbogacił o typowe dla niego elektroniczne brzmienia.
Wydarzeniem festiwalu będzie jedyny w Polsce pokaz opery filmowej światowej sławy holenderskiego kompozytora Michela van der Aa - "Księga niepokoju" adaptacji prozy portugalskiego modernisty Fernanda Pessoi. Na scenie narratora "Księgi..."zagra Klaus Maria Brandauer, we fragmentach wideo wystąpi portugalska śpiewaczka fado Ana Moura, kompozycja van der Aa zostanie wykonana przez niemiecką orkiestrę musikFabrik.
Mike Patton (źr. mat.prasowe)
Kogo będzie można spotkać we Wrocławiu?
Do Wrocławia przyjedzie ponad 350 reżyserów filmowych, aktorów, producentów, agentów sprzedaży i dystrybutorów filmowych z Polski i z zagranicy. Gośćmi festiwalowymi będą m.in.: turecki mistrz Nuri Bilge Ceylan, który w tamtejszej kinematografii pełni podobną funkcję co noblista Orhan Pamuk w literaturze, Jonathan Caouette - reżyser głośnego "Tarnation", znakomity aktor Klaus Maria Brandauer, który wystąpi w "Księdze niepokoju", bohaterowie retrospektyw: Bracia Quay, Laura Mulvey, Zeki Demirkubuz, Daniel Szczechura, reżyserzy filmów konkursowych i młodzi twórcy tureccy. W jury trzech konkursów festiwalu zasiądą między innymi: Laurence Boyce - dziennikarz filmowy, członek FIPRESCI, Klaus Eder - niemiecki krytyk, sekretarz generalny FIPRESCI, Petr Zelenka - reżyser z Czech, Grzegorz Jarzyna- reżyser teatralny, Mariusz Treliński- reżyser filmowy i operowy, Petter Mettler - reżyser z Kanady.
Projekcjom będą towarzyszyć spotkania z reżyserami, krytykami, artystami oraz publikacje. Znajdzie się wśród nich specjalna jubileuszowa odsłona magazynu "Ha!art" nr 31 - "Generacja ENH. Sanok-Cieszyn-Wrocław". Pisarze, krytycy, kinomani opisują w nim swoje olśnienia, fascynacje, konfrontacje, definiują znaczenie festiwalu w formowaniu gustu publiczności.
Konkursy
Najważniejszą częścią festiwalu są konkursy. W tym roku organizatorzy zorganizowali pięć sekcji. Międzynarodowy Konkurs NOWE HORYZONTY to wybór 14 premierowych filmów z całego świata. Filmy powalczą też o nagrodę publiczności oraz - po raz pierwszy w tym roku - o prestiżową nagrodę FIPRESCI, przyznawaną przez krytyków filmowych zrzeszonych w Międzynarodowej Federacji Krytyków Filmowych. W tegorocznym programie znalazły się m.in.: "Trash Humpers", zrealizowany przez Harmony'ego Korine'a, amerykańskiego twórcy kina niezależnego; brazylijski "Podróżuję, bo muszę, wracam, bo cię kocham"Marcela Gomesa i Karima Aïnouza, połączenie kina drogi i osobistego pamiętnika; przejmujący antywojenny eksperyment ze Sri Lanki "Pomiędzy dwoma światami"Vimukthiego Jayasundary; a także francusko-belgijski "Amer"(reż. Hèléne Cattet i Bruno Forzani) - hołd złożony twórcom gatunku giallo (Dario Argento, Lucio Fulci, Mario Bavie) - wyrafinowanych włoskich horrorów, popularnych w latach 60. i 70.
Odbywający się po raz drugi Międzynarodowy Konkurs FILMY O SZTUCE to 12 pełnometrażowych, autorskich dokumentów, zainspirowanych różnymi dziedzinami i kierunkami sztuki dawnej i współczesnej. W programie m.in.: "Wasze miasta trawą zarosną" w reżyserii Sophie Fiennes (autorki "Zboczonej historii kina"), film poświęcony szalonemu pomysłowi Anselma Kiefera, który tworzy alternatywny świat sztuki w swojej francuskiej posiadłości; obejrzymy też niemal mistyczny przykład archeologii obrazu - "Belair"(reż. Bruno Safadi, Noa Bressane) o legendarnej brazylijskiej wytwórni filmowej produkującej zakazane przez lata filmy oraz brytyjsko-francusko-polska koprodukcja "Themerson&Themerson" Wiktorii Szymańskiej, nakreślony subtelną kreską portret legendarnych artystów awangardy - Franciszki i Stefana Themersonów. Austriacka artystka wideo-artu Mara Mattuschka będzie bohaterką cyklu Trzecie Oko.
W Konkursie NOWE FILMY POLSKIE zostanie pokazanych siedem wyprodukowanych w ostatnim roku filmów fabularnych, w tym popkulturowy "Jestem twój" w reżyserii Mariusza Grzegorzka, "Ewa" - autorski projekt Ingmara Villqista i Adama Sikory, film, który na festiwalu będzie miał swoją światową premierę, "Made in Poland" Przemysława Wojcieszka, "Jutro będzie lepiej" Doroty Kędzierzawskiej, wstrząsający film Pawła Sali "Matka Teresa od kotów", "Nie opuszczaj mnie" Ewy Stankiewicz oraz "Wenecja" Jana Jakuba Kolskiego.
W programie znajdą się ponadto stałe festiwalowe sekcje, wśród nich panorama - filmy uznanych mistrzów i ciekawe debiuty, biorące udział w międzynarodowych festiwalach, m.in. francuski "Hadewijch"(reż. Bruno Dumont), mroczny średniowieczny epos "Valhalla Rising"Duńczyka Nicolasa Windinga Refna z Madsem Mikkelsenem w roli głównej, "Wyśnione miłości", film 21-letniego Xaviera Dolana, uwodzicielska opowieść o biseksualnej grze dziewczyny i chłopaka, rywalizujących o tego trzeciego, rumuński dramat o rozpadzie rodziny "Wtorek, po świętach"(reż. Radu Muntean).
Retrospektywy
W 10. rocznicę śmierci Wojciecha Jerzego Hasa, jednego z największych wizjonerów polskiego kina, znanego na świecie eksperymentującego indywidualisty, zostanie pokazana pełna retrospektywa jego filmów.Bohaterami retrospektyw będą również: obchodzący w tym roku 80. urodziny bezkompromisowy awangardzista, współtwórca francuskiej Nowej Fali - Jean-Luc Godard twórcy animacji marionetkowej zafascynowani prozą Brunona Schulza- Bracia Quay, wybitny twórca animacji Daniel Szczechura. Gościem festiwalu będzie też teoretyczka i reżyserka, wykładowczyni i autorka książek, gwiazda feministycznego nurtu w kinie światowym, Brytyjka Laura Mulvey. Odbędzie się retrospektywa jej twórczości, zostanie wydany zbiór jej najważniejszych tekstów. Mulvey wygłosi też mistrzowski wykład, poświęcony aspektowi czasu w filmie i jego wpływowi na wizerunek kobiecości.
Wojciech Jerzy Has (źr. mat.prasowe)
W sekcji nocne zostanie pokazany przegląd filmów Philippe'a Mory, australijskiego reżysera, twórcy zwariowanego, groteskowego, opartego na pastiszu kina nurtu exploitation; wybór filmów samurajskich, które przeżywają w tej chwili w Japonii prawdziwy renesans. Klasyka opowieści o wojownikach bushi w czasach shogunatu, wypełniona malowniczymi i krwawymi pojedynkami, charakteryzująca się realizmem historycznym, będzie reprezentowana m.in. przez słynną trylogię "Samotny wilk i szczenię" z 1972 roku (reż Kenji Misumi).
Tegoroczny festiwal upłynie pod znakiem kinematografii tureckiej - zostanie pokazanych 30 tytułów. Będzą ją reprezentować filmy Zekiego Demirkubuza, należącego do debiutującej w latach 90. pierwszej generacji niezależnych tureckich reżyserów. W sekcji NOWE KINO TURCJI zostaną pokazane filmy m.in. Rehy Erdema, w tym "Kosmos", najlepszy obraz festiwalu w Antalai, wyróżniony specjalną nagrodą jury, a także filmy Yeşima Ustaoğlu, Semiha Kaplanoğlu, Nuriego Bilge Ceylana, który oprócz projekcji filmowych pokaże na wrocławskim Placu Solnym wystawę swoich panoramicznych fotografii Turkey Cinemascope, prezentujących mniej znane oblicze Turcji.
Wystawy
Jak co roku festiwalowi towarzyszą wystawy. Bracia Quay wspólnie z wrocławskim rzeźbiarzem Olafem Brzeskim w Galerii Design BWA otworzą dla publiczności Dormitorium, zbiór miniaturowych scenografii użytych podczas realizacji ich najsłynniejszych animacji. Zbudują też instalację dla Wojciecha Jerzego Hasa, która będzie towarzyszyć poświęconej artyście, monograficznej wystawie.
Z retrospektywą Hasa będzie związana prezentacja multimedialnego projektu wrocławskiego artysty Witolda Liszkowskiego Pętla - sztuka osobista w galeryjnym pasażu Jatki. A Krzysztof Wodiczko wyświetli swój wielkoformatowy projekt wideo w przestrzeni miejskiej Wrocławia. Agnes Janich, młoda polska artystka mieszkająca w Nowym Jorku, wykona performance związany z pamięcią Holocaustu na dziedzińcu odnowionej Synagogi pod Białym Bocianem.
W Galerii Miejskiej polska artystka mieszkająca we Francji, Katarzyna Żelaska, zaproponuje interpretację wpływu, jaki wywiera kultura audiowizualna na tradycyjne malarstwo. W Kamienicy pod Złotym Słońcem Andrzej Wajda pokaże swoje trofea, nagrody za osiągnięcia filmowe. Znany malarz, rysownik i ilustrator Stasys Eidrigeviciusw Galerii Szkła i Ceramiki BWA zgromadzi po raz pierwszy pokazywany w Polsce zbiór swoich ilustracji książkowych, z których m.in. korzystał Daniel Szczechura przy realizacji animacji "Dobranocka".
Od 26 lipca do 1 sierpnia w Klubie Festiwalowym w Arsenale będzie można zapoznać się z projektami muzycznymi z Turcji, Wielkiej Brytanii, USA, RPA. Wszystkie koncerty rozpoczynają się o 22.00.
Źródło: informacja prasowa.