Malarz perkusji

Rozmowa z Pierre'em Favre'em - artystą, który zrewolucjonizował nie tylko jazzową perkusję.

dyby wśród muzyków rozpisano ankietę mającą wyłonić europejskiego perkusistę, który miał największy wpływ na rozwój swojego instrumentu, każdy inny wynik poza zwycięstwem Pierre’a Favre’a byłby niespodzianką. Zdaniem innego Szwajcara, o dwa pokolenia młodszego Lucasa Niggliego, to Favre rozwinął jazzowy zestaw perkusyjny w instrument kolorystyczny, nie ograniczony jedynie do kotła basowego, werbla, hi-heatu i talerzy. Był też jednym z pierwszych muzyków dających solowe koncerty na perkusji.

- Przełomem okazał się mój występ w Berlinie w 1972 roku – wspomina. – Koncert był pomyślany jako seria solowych recitali; grali Chick Corea, Ornette Coleman i inni muzycy… A kiedy w końcu na scenie pojawił się ten mały człowieczek z wielkimi bębnami, ludzie nie mogli powstrzymać się od śmiechu! (Cóż, berlińscy słuchacze są bardzo specyficzni...) Publiczność się śmieje, a ja – walę w bęben – bum! I cisza!

Na solowych zmaganiach z instrumentem (i słuchaczami) dokonania Favre’a się nie kończą. Do historii przeszły też jego duety z Irène Schweizer oraz kwartet, który oboje założyli z Evanem Parkerem i Peterem Kowaldem. Favre stworzył swój oryginalny język również jako kompozytor – mieszaninę muzyki współczesnej, jazzu i muzyki dawnej.

Artysta nie odcina się jednak od swoich swingowych korzeni. Ba, uważa je za kluczowe źródło swojego muzycznego potencjału: - Wywodzę się ze starodomodnego jazzu i stamtąd doszedłem do free. Muzycy, którzy od "free" zaczynali, nie mają takiego timingu....

Zapraszamy do wysłuchania wywiadu Tomasza Gregorczyka i Janusza Jabłońskiego z Pierre'em Favre'em po kliknięciu na "Malarz perkusji" w boksie po prawej stronie.