REPERTUAR:
21-22 listopada 2021
godz. 19.00
Teatr Łaźnia Nowa
Iain Bell
The Man with Night Sweats
monodram operowy
światowa premiera sceniczna
Iain Bell - kompozytor
Thom Gunn - tekst
Krystian Lada - koncepcja, reżyseria i scenografia
Aleksandr Prowaliński - reżyseria świateł i scenografia
Alex Rosen - bas
William Kelley - fortepian
Krystian Lada (znany doskonale na Opera Rara za sprawą swoich inscenizacji "Unknown, I Live With You" i "Sigismonda") reżyseruje w Łaźni Nowej kameralną operę "The Man With Night Sweats" Iaina Bella. To kolejna część cyklu tego brytyjskiego kompozytora, w którym zajmuje się on kondycją współczesnego mężczyzny i jego często wypieranymi, rzadko dyskutowanymi problemami. Wykonanie pierwszego ogniwa tej serii, poświęconego męskiej anoreksji i akceptacji własnej cielesności "Comfort Starving", miało miejsce w sierpniu tego roku na Bach Festival Świdnica i wywarło wówczas na publiczności niezwykle silne wrażenie swoim bezpośrednim i szczerym tonem. W najnowszej odsłonie projektu autor sięgnął po wydany po raz pierwszy w 1992 roku zbiór wierszy Thoma Gunna (pod tym samym co opera tytułem) i wysnuł z niego monodram w formie cyklu pieśni połączonych postacią pełnego sprzecznych emocji bohatera — świadka kryzysu AIDS. Bell oddaje tym utworem hołd społeczności LGBTQ+, która doświadczała wyjątkowo dotkliwie skutków epidemii tej przez długi czas stygmatyzującej choroby.
19 listopada 2021
godz. 18.00
Pałac Potockich
Maayan Licht sopran
Wioletta Fluda-Tkaczyk pianoforte
Antonio Vivaldi: Vedrò con mio diletto
Georg Friedrich Händel: Un pensiero nemico di pace
Ludwig van Beethoven: Che fa, che fa il mio bene?
Ludwig van Beethoven: T'intendo si mio cor
Franz Schubert: An die Musik
Wolfgang Amadeus Mozart: Dans un bois solitaire
Reynaldo Hahn: A Chloris
Gioacchino Rossini: Canzonetta spagnuola
Maurice Ravel: Vocalise
Richard Strauss: Morgen
Maayan Licht to kolejny, po Samuelu Mariño, sopranista na festiwalu Opera Rara. Artysta ten swoją przygodę ze sceną zaczął od studiowania aktorstwa w szkole teatru alternatywnego w Szelomi w Izraelu. Studia wokalne rozpoczął w Netanji i kontynuował w Hadze na wydziale muzyki dawnej u Rity Adams. Znany jest przede wszystkim w Holandii, gdzie występuje w prawie nigdy niepowierzanych mężczyznom słynnych sopranowych partiach w "Mesjaszu" Händla czy Mszy h-moll Bacha. To śpiewak stojący jeszcze u progu swojej kariery, której wspaniałemu rozwojowi wszystko zdaje się sprzyjać: a przede wszystkim jego eteryczna, jakby nieziemska, barwa głosu. Estradową partnerką Maayana Lichta będzie grająca na pianoforte Wioletta Fluda-Tkaczyk.
Koncert z cyklu "Walcz o pieśń"
20 listopada 2021
godz. 16.00
Małopolski Ogród Sztuki
Joanna Freszel sopran
Bartłomiej Kominek fortepian
Grażyna Bacewicz: Róże, Mamidło, Smuga cienia, Oto jest noc, Inna, Samotność, Dzwon i dzwonki, Mów do mnie o miły, Nad wodą wielką, Rozstanie, Boli mnie głowa, Smoczka
Ludomir Różycki: Dzwoń dzwoneczku, W mym sercu baśni, A… a... kotki dwa, Płyną ciche srebrne, Chłód grobu powiał, Nad morzem, Akwarela, Pieśń weselna, Kiedy odejdę w dal, Orfan, Nokturn, Spojrzyj ah wokół, Rajski ptak
Joanna Freszel to jedna z najlepiej rozpoznawalnych polskich specjalistek od muzyki najnowszej, ale jej repertuar jest bardzo rozległy. Wykonuje zarówno wielkie role w operach romantycznych i bel canto (Rozyna w "Cyruliku Sewilskim" Rossiniego, Małgorzata w "Fauście" Gounoda czy Psyche w "Erosie i Psyche" Różyckiego), recitale pieśniowe, jak i bardzo liczne prawykonania utworów pisanych często z myślą specjalnie o jej głosie i możliwościach. Jest też laureatką Paszportu "Polityki" i charyzmatyczną popularyzatorką muzyki, m. in. w pasjonujący sposób opowiadającą o współczesnych technikach wokalnych na swoim kanale na YouTube. Joanna Freszel wystąpi z Bartłomiejem Kominkiem (fortepian).
Koncert z cyklu "Walcz o pieśń"
22 listopada 2021
godz. 18:00
Teatr im. J. Słowackiego
Thomas Hampson baryton
Wolfram Rieger fortepian
Franz Schubert: Winterreise
Amerykański baryton Thomas Hampson to prawdziwa żyjąca legenda opery. Trudno nawet wyliczyć wszystkie sceny, na których występował i dyrygentów, z którymi współpracował. To lista najświetniejszych instytucji od Metropolitan Opera i Royal Opera House począwszy i najwspanialszych dyrygentów na czele z Nikolausem Harnoncourtem (z którym łączyła go wieloletnia artystyczna przyjaźń), Danielem Barenboimem, Zubinem Mehtą i Seijim Ozawą.
Posiada wielką dyskografię, nagrywał dla największych wytwórni — nie tylko recitale, ale i szereg ról w operowych kompletach (pamiętać możemy choćby jego Germonta w słynnym nagraniu "Traviaty" u boku Anny Netrebko i Rolando Villazóna). To jeden z największych śpiewaków naszych czasów, artysta kompletny, który zawsze poszukiwał nowych repertuarowych ścieżek, potrafiąc jednocześnie sprostać wiążącym się z tym stylistycznym wyzwaniom — czy to chodziło o rolę w operze Verdiego albo Wagnera, czy też o Schubertowską pieśń. Przy fortepianie będzie mu towarzyszył Wolfram Rieger.
Koncert z cyklu Walcz o pieśń
23 listopada 2021
godz. 18:00
Pałac Potockich
Dorota Szczepańska sopran
Marek Toporowski pianoforte
Joseph Haydn: Kantata Arianna a Naxos, Hob.XXVIb:2
Joseph Haydn: 6 English Canzonettas, Hob.XXVIa:25-30: The Mermaid's Song, Recollection, A Pastoral Song, Despair, Pleasing Pain, Fidelity
George Frederick Pinto: sonata c moll Allegro espressivo con fuoco e risoluto Poco adagio, tranquillo, legato e con espressione Rondo: molto allegro agitato con fuoco e con espressione
Dorota Szczepańska to obdarzona sopranem bardzo oryginalnej barwy wschodząca gwiazda polskiej opery. Wirtuozowska biegłość, z jaką realizuje wszelkie ozdobniki i pasaże, sprawia, że bardzo chętnie współpracują z nią zespoły muzyki dawnej przygotowujące wykonania barokowych oper. Śpiewała m.in. tytułową rolę w "Semele" Händla, występowała w "Argenore" Wilhelminy von Bayreuth i w "La Circe" na Festival Barocco Alessandro Stradella; brała też udział w dwóch światowych wskrzeszeniach XVIII-wiecznych oper: "Semiramide riconosciuta" Vinciego pod batutą Marco Vitale i "Arminio" Hassego z {oh!} Orkiestrą Historyczną. Nie wzbrania się jednak bynajmniej przed muzyką późniejszych epok, z sukcesem śpiewając Mozarta, Haydna czy Schuberta oraz utwory kompozytorów współczesnych. Wystąpi wraz z grającym na pianoforte Markiem Toporowskim.
Koncert z cyklu Walcz o pieśń
24 listopada 2021
godz. 18:00
Małopolski Ogród Sztuki
Petr Nekoranec tenor
William Kelley fortepian
Franz Liszt: Pace non trovo
Ottorino Respighi: Nevvicata
Ottorino Respighi: Nebbia
Edvard Grieg: Ich liebe dich
Carl Leopold Sjöberg: Tonerna
Carl Bohm: Still wie die Nacht
Robert Schumann: Diechterliebe (4 pierwsze pieśni)
Reynaldo Hahn: L’heur exquise
Claude Debussy: Beau soir
Claude Debussy: Fantoches
Gabriel Fauré: En sourdine
Iain Bell: The Undying Splendour: A Lark above the Trenches \ Comrades \ Gallipoli
Siergiej Rachmaninov: Margarytky, Krysařík, Sen
"Petr Nekoranec jest żywą definicją wschodzącej gwiazdy" – tak pisał o artyście serwis bachtrack.com. Młody czeski tenor robi zawrotną karierę, śpiewając na deskach operowych całego świata i zdobywając nagrody na prestiżowych międzynarodowych konkursach wokalnych. Od 2018 – solista Opery w Stuttgarcie. W latach 2016–2018 – uczestnik Lindemann Program for Young Artist w Metropolitan Opera. W latach 2014–2016 współpacował z Bavarian State Opera w Monachium, w 2016 r. wyróżniony został Bavarian Art Award. Dwa lata później (2018) zyskał wyróżnienie Classic Prague Award w kategorii Talent of the Year 2017. Prestiżowych nagród i wyróżnień przyznanych Nekorancowi nie sposób zliczyć, to m.in. nagroda na International Competition of Francesco Viñas, na którym otrzymał też specjalne wyróżnienie Plácido Domingo. A jak zaczynała się jego artystyczna droga? Petr Nekoranec studiował w Konserwatorium w Pardubicach w klasie Jarmili Chaloupkovej. Współpracuje również z włoskim tenorem i tutorem Antonio Carangelo.
Koncert z cyklu "Walcz o pieśń"
