Совсем недавно начался Новый год. Я вас поведу на выставку, которая началась еще в прошлом году, потом поговорим о фильме, который повествует о Новогодней ночи, а в завершение расскажу о книге, которая как будто заявляет событие или события этого, все еще Нового года.
***
Ретроспектива фильмов Сергея Параджанова, которая прошла осенью в Варшаве, вызвала такой большой интерес, что многим, в том числе и мне, не удалось попасть ни на один фильм. В утешение я пошла на выставку «Параджанов. Я хочу избежать своей тени» в галерее Захента. Выставка посвящена творчеству этого, одного из самых выдающихся режиссеров ХХ века, она помещает творчество художника в современный политический и художественный контекст. В выставке и сопутствующей программе также принимают участие современные художники из Украины, Грузии и Армении. Я вспомнила, как несколько лет назад мы спорили с коллегой из украинской редакции о Параджанове, которого он назвал украинским режиссером. Я же напоминала, что он рожденный в Грузии ормянин. А сейчас мне нравится как определили Параджанова авторы выставки: «В центре нашего внимания в процессе создавания выставки была необычная биография ормяно-грузино-украинского человека искусства». Да, личности такого масштаба трудно связать с одной национальностью. Параджанов работал в Советском Союзе между Грузией, Украиной и Арменией и черпал из их истории, традиции, фольклора, также из фольклора других стран. Далее авторы выставки пишут: «Наше внимание сосредоточено не столько на красках жизни Параджанова, сколько на тенях». Следуя за тенью мы находим работы, выполненные в лагере, куда режиссер попал в 1973 году и провел там 4 года. Есть среди них коллажи и рисунки, изображающие будни, портреты соузников. Но главным образом выставка посвящена фильмам, фрагменты которых можно посмотреть на многочисленных мониторах. Выставка не очень большая, но очень насыщенная. Во мне возбудила воспоминания. Мне довелось лично быть в доме Параджанова в Тбилиси, еще при его жизни. Мы были с моей подругой, киножурналисткой и полугрузинкой у ее тбилисской семьи и нам организовали встречу с Параджановым. Там я видела невообразимое количество коллажей художника. Они висели и стояли везде. Мои фотографии интерьера были потом опубликованы в журнале «Кино» как иллюстрация статьи о режиссере. При прощании Параджанов каждому вручил подарок. Я получила cкатерть с традиционным грузинским национальным узором, которая служила мне много лет.
***
Не буду вам пересказывать фильм Жоры Крыжовникова «Нечаянно», он не новый, был создан 10 лет назад. Вы могли его уже видеть, а если нет, то можете его посмотреть. Однако я только теперь о нем узнала. Его именно теперь, в новогоднее время, предложила на своем канале польская блогерша Андромеда, замечая, что фильм не только не потерял актуальность, но даже наоборот, во времена т.н. спецоперации, т.е. полномасштабной войны, стал еще более актуальным. В ее вступлении появляется сравнение или скорее сопоставление с культовым новогодним фильмом «Ирония судьбы». Это, конечно, поверхностное сравнение. «Ирония судьбы» это полнометражная художественная комедия. «Нечаянно» если и комедия, то черная и это короткометражный фильм. Только время, когда разыгрывается действие обоих фильмов, похожее. Андромеда приводит высказывания российских зрителей, например: «это весь российский менталитет в двадцать минут и в одной квартире», «жизнь с искаженными ценностями», я бы даже сказала – без ценностей, кто-то говорит «пророческий фильм», кто-то предлагает показывать его в школах. Андромеда ставит вопрос: является ли эта изображенная в фильме деградация общества окончательной и необратимой? Многие сейчас готовы ответить, что нет спасения. Я думаю, что пока есть люди искусства готовые показать состояние общества как в зеркале, не все потеряно. Этого, однако, недостаточно. Готово ли общество увидеть себя в зеркале вместо того, чтобы смотреть телевизор?
***
Недавно мое внимание привлекла книга воспоминаний ныне уже покойного композитора Эдварда Паллаша «Под свою мелодию», в которой он описывает семейные корни, свой творческий путь – от студенческих театров Бим Бом и СТС до концертных залов и деятельности в Союзе Польских Композиторов, Ассоциации Авторов. Пишет о людях, с которыми встречался, а были среди них Збигнев Цыбульски, Конрад Свинарски, Витольд Лютославски, Владислав Шпильман.
Я помню Эдварда Паллаша как участника Студенческого театра сатириков СТС, передовой сцены польской оттепели. Он был музыкальным руководителем театра. Помню, это слишком много сказано, я тогда только что родилась. Но театр просуществовал 25 лет и последние его спектакли я видела. СТС выработал специфическую форму, его спектакли представляли собой монтаж сатирических сцен и песен. Эти песни исполняются по сей день. Со средой СТС дружили мои родители. Когда я была подростком и очень хотела научиться играть на гитаре, родители поверили в серьезность моего нового увлечения и купили мне гитару. А инструмент для меня помог выбрать именно Эдвард Паллаш.
Много места он уделяет радио. Описывает свое очарование этим средством связи, которое стало для него окном в мир, также в мир музыки во всех ее жанрах. Начало своего сотрудничества с Польским радио называет своего рода посвящением в рыцари радио. Он был связан с Польским радио до конца жизни: много сочинял для радио, занимал ответственные должности, получил много премий, в том числе премию Почётного великолепия за совокупность творчества для радио. Польское радио в этом году отмечает свое столетие, поэтому я хотела представить вам одну из его незаурядных личностей.
В книге «Под свою мелодию» много анекдотов, но о моей гитаре – ни слова. Для меня самая большая ценность этой книги в том, что она показывает Польшу в разные времена - времена застоя и времена прорыва, времена надежд и времена разочарований.
Автор Наталья Ворошильска