Три года назад Музей в Гливице организовал выставку «Молодая Польша», об эпохе, которая, как известно, пришлась на период с 1891 по 1918 годы и была связана с проникновением модерна в польскую культуру. Эта выставка, на которой были представлены работы самых выдающихся творцов периода «Молодая Польша» из коллекции Национального музея в Кракове, пользовалась огромной популярностью как среди жителей Гливице, так и среди туристов. В этом году Музей в Гливице подготовил новую выставку, которая открылась осенью, и называется она: «Каждая из них – произведение искусства... Истоки современной польской графики из коллекций Краковского Национального музея», – рассказывает Эва Худыба из Музея в Гливице:
«Молодая Польша» возвращается в Гливице, но на этот раз в исключительном образе – графическом. В рамках экспозиции можно посмотреть работы самых выдающихся творцов не только литературной, но и культурной эпохи, которой является «Молодая Польша». Начиная с Леона Вычулковского и Юзефа Панклевича, Юзефа Хелмоньского и Яна Станиславского, заканчивая Станиславом Выспяньским, Войцехом Вайсом и Юзефом Мехоффером. Не обошлось без работ Теодора Аксентовича и Фердинанда Рущица. На выставке также представлены графические работы Феликса Ясеньского, автора безупречных репродукций произведений великих мастеров, которые считаются оригинальными интерпретациями этих шедевров, восторженно принятыми публикой и жюри престижных конкурсов. Так сложилось, что Леон Вычулковский и Юзеф Панклевич – это не только самые важные художники «Молодой Польши», но и столпы современной польской графики, историю которой открывает первая и единственная коллекция – т.н. папка – Ассоциации польских художников и графиков, изданная в 1903 году. Это собрание было создано старанием Феликса Ясеньского, коллекционера, критика, писателя и мецената творцов «Молодой Польши». На выставке в Вилле «Каро» посетители впервые могут увидеть все работы, входящие в это исключительное собрание.
Баннер выставки. Фото: материалы для СМИ.
Выставке графики «Молодой Польши» сопутствует богатая образовательная программа, она адресована как индивидуальным посетителям и семьям с детьми, так и группам из школ и даже детских садов. Можно, например, посетить занятие «Польский японец – меценат молодопольских художников. Феликс «Мангха» Ясеньский».
В 1920 году критик, писатель и коллекционер Феликс Мангха-Ясеньский передал Национальному музею в Кракове более 15 тысяч экспонатов своей коллекции, в том числе предметы, связанные с Японией – отсюда его псевдоним «Мангха» – в частности гравюры японских мастеров направления укиё-э (слово «укиё» дословно переводится как «плывущий мир»). После смерти Ясеньского в 1929 году японская коллекция не выставлялась. Одной из причин этого было отсутствие соответствующего места, так как коллекция насчитывала более, чем 6,5 тысяч экспонатов. Исключением стала выставка, которую устроили немцы во время Второй мировой войны, в 1944 году, в оккупированном Кракове. Эту выставку в Суконных рядах (Sukiennice) увидел тогда 19-летний Анджей Вайда, который увлекся этим искусством. В 1987 году Анджей Вайда – уже известный польский кинорежиссер – получил Киотскую премию за деятельность по научному, культурному и духовному совершенствованию человечества (Японский фонд «Инамори» ежегодно присуждает премию Kyōto-shō в каждой из трех категорий: передовые технологии, фундаментальные науки, искусство и философия). Анджей Вайда решил потратить всю сумму (450 тысяч долларов) на возведение в Кракове здания для экспозиции японского искусства из коллекции Феликса Ясеньского. Оно открылось в 1994 году как Центр японского искусства и техники «Мангха». В течение первых десяти лет существования центр был филиалом Национального музея в Кракове, являясь одновременно местом активной деятельности фонда «Киото-Краков» им. Анджея Вайды и Крыстыны Захватович. В 2005 году, по решению министра культуры Польши, Центр японского искусства и техники «Мангха» получил статус самостоятельного государственного учреждения культуры, а с 2007 года действует как музейное учреждение. О Феликсе Мангха-Ясеньском – без которого не было бы т.н. папки, то есть коллекции Ассоциации польских художников и графиков – как о друге и покровителе молодых художников, о противоречиях, которые он вызывал у современников, называвших его не только «Мангха», но и «маньяк»; о его захватывающей дух коллекции, ставшей поистине королевским подарком для Национального музея в Кракове, а сейчас представленной в краковском Музее японского искусства и техники «Мангха», мы рассказываем во время занятий. А уже в практической части, после посещения выставки «Каждая из них – произведение искусства...», участники создают свои собственные работы с использованием ряда графических матриц и красок.
Юзеф Вычулковский, автопортрет. Фото: материалы для СМИ.
Эва Худыба настоятельно рекомендует посетить занятие «Молодая Польша – больше, чем модернизм. Панорама эпохи»:
Это безусловный must have для всех будущих выпускников средней школы (и не только). Занятия проходят в форме лекции, во время которых мы знакомим участников с основными тенденциями, присущими эпохе «Молодая Польша»: начиная с похвалы высокого искусства, заканчивая карикатурой; начиная с декадентов и богемы, заканчивая хохольскими танцами из «Свадьбы» Выспяньского. На занятиях мы также рассказываем о модерне, который стал первым оригинальным проявлением модернизма в архитектуре, и о закопанском стиле, разработанном Станиславом Виткевичем и призванном быть особым выражением польской идентичности. Участники наших занятий узнают, кем были т.н. хлопоманы, как литературные кафе выполняли роль городских творческих пространств, а также о деятельности литературных журналов – краковского Życiе («Жизнь») и варшавского Chimery («Химеры»). Лекторы музея в доступной форме затрагивают сложные темы эпохи «Молодой Польши», начиная с японского стиля, символизма и импрессионизма, заканчивая продолжающимся большим (нео)романтическим спором о «польском вопросе». Ведь эпоха «Молодая Польша» — это гораздо больше, чем тенденции, формирующие европейский модернизм. На занятиях мы раскроем ее своеобразный характер, проследив восприятие международных трендов и их молодопольское преодоление, обусловленное драматической ситуацией народа, лишенного собственной государственности. А для иллюстрации темы лекции мы пользуемся, среди прочего, графическими работами самых выдающихся художников эпохи «Молодой Польши», среди которых произведения Леона Вычулковского, Станислава Выспяньского, Юзефа Панкевича, Теодора Аксентовича, Юзефа Хелмоньского, Яна Станиславского, Фердинанда Рущица… После завершения занятий работы этих художников можно посмотреть в оригинале на выставке «Каждая из них — произведение искусства… Начало современной польской графики из коллекции Национального музея в Кракове».
Ирина Кудрявцева
Баннер выставки. Фото: материалы для СМИ.