В Центре культуры Łowicka в Варшаве неправительственная организация Drama Way-Фонд образования и культуры показал удивительный спектакль «Сплетённые», поставленный режиссером Адамом Гонсецким и ассистенткой по работе с актерами Альдоной Жеймо-Кудельской. Постановка, в которой участвуют женщины разных поколений, родилась в рамках проекта Art Generation. Сценарий, декорации, костюмы, реквизит созданы совместно с участницами проекта при помощи местной общественности варшавского района Мокотув.
Я обратилась к постановщику спектакля Адаму Гонсецкому:
- Начнем с деятельности Drama Way-Фонда образования и культуры?
Адам Гонсецкий: Фонд Drama Way занимается такой областью деятельности, которая называется «социально активный театр». Мы приглашаем обычных людей, не имеющих отношения к искусству в своей профессиональной жизни, именно для того, чтобы путем различных формы – перформативных, театральных, хореографических, литературных они создавали свое высказывание на определенную тему, над которой мы как раз работаем. И таким образом, абсолютно с нуля, в группе заинтересованных людей рождается спектакль, перформанс или другая форма творческой деятельности, которой мы делимся со зрителями.
- А что представляет собой проект Art Generation?
Адам Гонсецкий: Art Generation (Творческое поколение) реализуется уже 10 лет, сейчас идет уже 11-й год. За это время в проекте приняли участие около 300 человек в почти 20 выпусках. Каждый раз мы собираем группу, иногда из предыдущих, но также новых участников, задаем им главную тему, и эта группа начинает работать над аспектами, которые ее в этой теме интересуют больше всего. Работа идет по пути активного движения, этюдов, импровизации, танцевальных занятий. И спустя некоторое время мы смотрим: а что же нас заинтересовало, что мы здесь насобирали? И уже из этого багажа начинает вырисовываться спектакль, который мы показываем публике, а после спектакля приглашаем зрителей к совместному разговору, на мастер-класс или встречу.
- «Сплетённые» – очень интересный спектакль, синтез многих жанров: танцевального, словесного, и даже художественно-прикладного. Он вызывает множество ассоциаций с фольклором, народными притчами и сказаниями, с древнегреческим театром, в частности, обращение к комедии Аристофана «Лисистрата», со взаимоотношениями на линии «дочки-матери» и «муж и жена», с актуальными политическими мотивами, в том числе обращением к теме войны за восточной границей Польши. Что касается названия «Сплетённые», то оно тоже включает в себя много значений, таких как родственные узы, связи между поколениями, сплетения рук в помощи другому человеку, но также путы в виде определенных традиций или общественного мнения, которые сковывают людей в их стремлениях.
- Как родилась концепция такого невероятного представления, в котором участвуют только женщины?
Адам Гонсецкий: Невероятны, прежде всего, сами участницы, и всё это родилось благодаря им. Нашей ведущей темой была «солидарность». В 2022 году на польских границах сложилась трудная ситуация: мигранты в Беларуси, военные беженцы из Украины. Девиз «солидарность» сопутствовал нам с самого начала наших занятий по импровизации: как мы это слово понимаем, что означает «помогать», каждая ли помощь хороша, помогаем ли мы бескорыстно или ждем благодарности. Мы присматривались к ситуации беженцев, мигрантов, но также к ситуации женщин. А поскольку в группе не было ни одного мужчины, то мы также ставили вопрос: почему мужчины не хотят солидарно к нам присоединиться, и эта проблема тоже находит отражение в спектакле. А вообще действительно невероятно, что в течение двух с половиной месяцев буквально с нуля получается нечто такое. Одна из участниц написала стихотворение, в котором говорится о том, как мать вплетает дочери в косы разные цветы, растения, ленты, подразумевающие то, чем хочет обеспечить ее в жизни. Но в какой-то момент начинает вплетать ей то, чего молодая девушка не хочет, что навязывают ей общественные устои, предрассудки, устаревшие нормы и так далее. И вот именно так мы это показываем как наше сплетение с матерью-землей, так и между людьми, а еще запутанность в трудных ситуациях. Всё это сплетено между собой.
Дария Бжезиньская (Дочь) - на фото в центре и Славка (Мать)- на фото справа. Фото: И. Завиша
- Двух участниц проекта Art Generation и спектакля «Сплетённые», представляющих старшее и младшее поколение, которые играли главных персонажей – мать и дочь, я спросила, чем для них стал опыт такой творческой работы?
Пани Славка: Ах, это многослойный опыт! Сначала заинтересованность: что же будет? Потом собственная креативная работа, скажу это без ложной скромности, а затем – огромные запасы жизненных переживаний, заглядывания в разные уголки, работа над собой, саморазвитие. Для описания всего мне даже не хватает слов. А заканчивается, как обычно, трогательностью.
Дария Бжезиньская: Для меня это было возможностью не только для того, чтобы убедиться, что сотрудничество между поколениями возможно, но и прекрасно, и что мы можем взаимно черпать друг от друга опыт и вдохновение, но также для размышлений на тему солидарности. Она близка всем нам, а даже если не близка, то каждый встречался с ней на каком-то уровне за последние годы, и для разложения этой темы на основные факторы. И вместо повторения лозунгов, часто пустых, прийти к глубокому анализу того, чем для нас является солидарность, объединить эти мысли и создать спектакль. Этот опыт я бы ни с чем не сравнила!
Практикум после спектакля "Сплетённые" под девизом "Как я понимаю солидарность". Фото: И. Завиша
Автор передачи: И. Завиша