Aktor zmarł 22 czerwca. Miał 93 lata.

Zmarł Wojciech Karolak. Jazzman, wirtuoz i kompozytor miał 82 lata

Jak przypomniano na Facebooku ZASP-u, Bacciarelli zadebiutował w teatrze 21 listopada 1953 r. rolą Jana w "Fantazym" Słowackiego, w reżyserii Marii Straszewskiej. Występował na deskach Teatrów Dramatycznych w Szczecinie (1953-56), Teatru im. Jaracza w Łodzi (1956-61) oraz teatrów warszawskich - Ludowego (1966-74) i Nowego (1974-93).

"Był hrabią Almaviva w "Cyruliku Sewilskim" i Poetą w "Weselu", Andrzejem w "Wojnie i pokoju", Fabriziem w "Mirandolinie" i Carem w "Kordianie", Wacławem w "Zemście", Diegiem w "Cydzie", czy tytułowym Henrykiem VI" - czytamy we wpisie.

Na dużym ekranie po raz pierwszy pojawił się w obrazie Andrzeja Munka "Eroica". Zagrał również w dziesiątkach słuchowisk radiowych w Teatrze Polskiego Radia. W latach 1959-96 wystąpił w 27 przedstawieniach Teatru Telewizji.

Prawnuk słynnego malarza

Ryszard Bacciarelli urodził się 8 stycznia w 1928 r. w Młocku-Kopaczach (mazowieckie). Był prawnukiem nadwornego malarza króla Stanisława Augusta Poniatowskiego Marcello Bacciarellego.

W 1953 r. ukończył studia aktorskie w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej w Warszawie.
Był aktorem teatralnym, filmowym, radiowym i telewizyjnym. Grywał głównie epizody w znanych polskich serialach, m.in.: "W labiryncie", "Siedmiu życzeniach", "Domu", "Tajemnicy Enigmy", "Przygodach psa Cywila", "Stawce większej niż życie", "Na dobre i na złe". Zagrał również, m.in.: w "Akcji pod Arsenałem", "Misji specjalnej" i serialu fabularnym "Popiełuszko. Wolność jest w nas".

Po raz ostatni widzowie mogli obejrzeć artystę na ekranie w 2016 r. w serialu "Na Sygnale".

Ryszard Bacciarelli został wyróżniony Złotym Krzyżem Zasługi (1978) oraz Złotą Odznaką honorową "Za zasługi dla Warszawy" (1975).

Był laureatem nagrody za rolę Tatary w przedstawieniu "A deszcz wciąż pada" Józefa Kuśmierka w Teatrze Nowym w Warszawie na XXI Kaliskich Spotkaniach Teatralnych (1981).

kp

- Przed chwilą otrzymałam wiadomość, że odeszła Basia Połomska - wybitna postać polskiego filmu i teatru. To niewiarygodne. Była jednym z filarów i symboli Teatru Powszechnego w Łodzi. Była zawsze obecna w moim życiu i dorastaniu - przekazała mediom w środę dyrektorka Teatru Powszechnego Ewa Pilawska. 

"Kochał życie, kochał ludzi i teatr". Nie żyje aktor Michał Szewczyk

Jak zaznaczyła, 2021 rok jest dla łódzkiej sceny bardzo smutny, ponieważ niedawno łodzianie pożegnali także aktora Michała Szewczyka. 

Źródło: serwis YouTube / kanał Łódź jest kulturą - prezentacja medialna sztuki "Brancz" Juliusza Machulskiego w reżyserii Michała Siegoczyńskiego 

- Pożegnaliśmy filary Teatru Powszechnego w Łodzi - ludzi, którzy oddali naszemu miastu całe swoje życie i wszystkie najpiękniejsze lata. Będziemy zawsze o Was pamiętać, zatrzymując się przy gwiazdach na Piotrkowskiej, które nie tak dawno odsłanialiśmy - dodała, nawiązując do uhonorowania Połomskiej i Szewczyka w Łódzkiej Alei Gwiazd przy ul. Piotrkowskiej, które miało miejsce jesienią ubiegłego roku. 

Nie żyje Jan Pęczek. Aktor znany z "Barw szczęścia" miał 71 lat

Kariera 

Barbara Połomska urodziła się 9 stycznia 1934. Uważana jest za gwiazdę polskiego kina lat 60. i 70.; z powodu urody często porównywano ją wówczas do Brigitte Bardot.

Na dużym ekranie zadebiutowała jeszcze w czasie studiów, występując w filmach "Opowieść atlantycka" Wandy Jakubowskiej i "Godzina nadziei" Jana Rybkowskiego. Po ukończeniu krakowskiej Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w roku 1956 podjęła pracę w Teatrze Powszechnym w Łodzi, z którym zawodowo związana była przez 64 lata. Na scenie Powszechnego zadebiutowała w 1957 roku rolą Elizy w "Pigmalionie" George’a Bernarda Shawa. Wielkim sukcesem była także jej rola Elizy w "My Fair Lady" w reżyserii Romana Sykały. 

Nie żyje wybitna polska aktorka teatralna Barbara Połomska. Miała 87 lat. pic.twitter.com/1562O1o6Mn

— Trójka – Program 3 Polskiego Radia (@RadiowaTrojka) July 28, 2021

Kilkadziesiąt ról stworzonych na deskach Teatru Powszechnego w Łodzi zapewniło Barbarze Połomskiej sympatię oraz uznanie publiczności i krytyki, których odbiciem są uzyskane przez artystkę wyróżnienia m.in. "Złota Maska" za rok 1971, dwukrotne zwycięstwo w plebiscycie "Szukamy ulubieńców publiczności" w 1961 r. i 1965 r. Za rolę Anikijewej w "Garażu" Emila Bragińskiego i Eldara Riazanowa w reżyserii Daniela Bargiełowskiego przygotowaną na jubileusz 30-lecia pracy artystycznej, otrzymała "Srebrny Pierścień" za największe osiągnięcie artystyczne sezonu 1986/87 w teatrach dramatycznych w Łodzi.

Połomska była wszechstronną artystką - grała w teatrze, filmie i telewizji. Wystąpiła w wielu filmach m.in. w "Skarbie kapitana Martensa" Jerzego Passendorfera, "Eroice" Andrzeja Munka, "Ósmym dniu tygodnia" Aleksandra Forda, "Inspekcji pana Anatola" Jana Rybkowskiego, "Zezowatym szczęściu" Andrzeja Munka, "Dwóch żebrach Adama" Janusza Morgensterna, "Matce królów" Janusza Zaorskiego czy "Dziejach mistrza Twardowskiego" w reżyserii Krzysztofa Gradowskiego; oraz serialach m.in. "Kapitan Sowa na tropie", "Piąta strona świata", "Sposób na Piotrusia".  

🔸 W wieku 87 lat zmarła Barbara Połomska - określana mianem „polskiej Birgitte Bardot”, gwiazda polskiego kina lat 60. i 70. O śmierci aktorki poinformował Teatr Powszechny w Łodzi. pic.twitter.com/5eisBEZvNJ

— Jedynka – Program 1 Polskiego Radia (@RadiowaJedynka) July 28, 2021

Miłość do Łodzi 

Aktorka pozostawała wierna teatrowi i Łodzi. Współpracowała z twórcami reprezentującymi różne pokolenia i często bardzo odmienne estetyki; na przestrzeni mijających lat była uwielbiana przez widzów, krytyków i artystów.

- Była cały czas pełna energii, czerpała z nowych wyzwań artystycznych. Ostatnio widzowie teatralni oglądali ją w "Branczu" Juliusza Machulskiego i "Wytwórni piosenek", w której Basi i Michałowi Szewczykowi poświęcony był specjalny wątek, przypominający, że to właśnie Oni współtworzyli legendę Łodzi filmowej - wspomina Pilawska. 

W 2020 roku, z okazji 75-lecia Teatru Powszechnego w Łodzi, Połomska została odznaczona Złotym Medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis.

jbt/rk 

Od blisko czterdziestu lat Jan Pęczek był związany z warszawskim Teatrem Współczesnym. Jak przypomniał we wpisie pożegnalnym Maciej Englert, Jan Pęczek był nie tylko aktorem, ale również autorem choreografii i ruchu scenicznego w wielu przedstawieniach, m.in. "Mistrz i Małgorzata", "Martwe dusze", a także "Wniebowstąpienie" oraz "To idzie młodość".

Zmarł Jan Janga-Tomaszewski. Aktor zmagał się z ciężką chorobą

"Był osobą spolegliwą, w prawdziwym znaczeniu tego słowa, można było na nim polegać i jednocześnie ufać, zarówno jako człowiekowi jak i artyście. Skromny, lojalny i ciepły, mimo swojej hardej i dumnej »góralskiej duszy«" - wspomina Maciej Englert.

Dyrektor Teatr Współczesnego w Warszawie przypomniał, że zaangażował Jana Pęczka w stanie wojennym. "Działał aktywnie w opozycji i uciekając z jakiegoś »kotła«, złamał pechowo nogę w kostce, która nie bardzo się chciała zrosnąć, ale rwał się do grania, choć każdy krok sprawiał mu ból, mało kto o tym wiedział, nie rozczulał się nad sobą". 

Nie żyje gwiazda polskiego kina. Barbara Połomska odeszła w wieku 87 lat

"Jasiek nie miał wrogów"

W pożegnalnym wpisie Maciej Englert przypomniał również, że Jan Pęczek w ostatnich miesiącach zmagał się z nieuleczalną chorobą, a dwa miesiące temu zmarła nagle żona artysty, Jadwiga Bargielowska-Pęczek. "Jego siła budziła najwyższy podziw i szacunek" - czytamy we wpisie. 

🔸 27 lipca, po długiej chorobie, zmarł aktor Jan Pęczek. Informację przekazał Maciej Englert, dyrektor Teatru Współczesnego w Warszawie, na stronie internetowej teatru. Artysta miał 71 lat.https://t.co/YC7iUB6W5c

— Jedynka – Program 1 Polskiego Radia (@RadiowaJedynka) July 28, 2021

Czytaj także: 

• Nie żyje Eugenia Herman. Aktorka miała 92 lata
• Mieczysława Ćwiklińska - wybitna aktorka swojej epoki
• Kazimierz Junosza-Stępowski - aktor, którego zgubiła miłość

Jan Pęczek występował również w serialach "Barwy szczęścia", "Na dobre i na złe" oraz "Samo życie". "Trudno przyjąć wiadomość o śmierci Przyjaciela, nawet jeśli była spodziewana i była wybawieniem, a Jasiek nie miał wrogów" - podsumował Maciej Englert. 

Jan Pęczek wcielał się także w rolę wójta Wasiaka w radiowej powieści "W Jezioranach". 

Zobacz także - Radiowa powieść "W Jezioranach" od kuchni: 

Źródło: serwis You Tube / oficjalny kanał Polskiego Radia 

PAP/mbl/rk 

"Dudusiem zostałem przez podobieństwo do chłopca z rysunków"

Urodzony w 1928 roku Jerzy Matuszkiewicz był jednym z pionierów powojennego ruchu jazzowego w Polsce. W latach 1950-58 prowadził znany łódzki zespół Melomani; był uczestnikiem historycznych pierwszych Festiwali Muzyki Jazzowej w Sopocie w 1956 i 1957 roku, a od 1965 poświęcił się głównie tworzeniu muzyki rozrywkowej i filmowej.

Grał nie tylko swing, ale również muzykę filmową. To on skomponował muzykę do słynnych filmów i seriali, takich jak "Stawka większa niż życie", "Alternatywy 4", "Janosik", "Czterdziestolatek", "Jak rozpętałem II wojnę światową", "Poszukiwany, poszukiwana", "Nie lubię poniedziałku". 

Jerzy "Duduś" Matuszkiewicz o początkach polskiego jazzu

Miesiąc temu został laureatem Polskich Nagród Filmowych "Orły", otrzymując Honorową Nagrodę Za Osiągnięcia Życia. O swoim dorobku, a także o początkach jazzowego środowiska w Polsce Jerzy "Duduś" Matuszkiewicz" opowiadał niedawno w Dwójce w audycji "Zapiski ze współczesności". 

🔸 W wieku 93 lat zmarł Jerzy „Duduś” Matuszkiewicz - muzyk jazzowy, saksofonista, kompozytor muzyki serialowej i filmowej. O śmierci artysty poinformował jego manager. pic.twitter.com/1Hd7IiGLw0

— Jedynka – Program 1 Polskiego Radia (@RadiowaJedynka) July 31, 2021

Dorota Miśkiewicz o utworze "Łagodnie płynę w twych ramionach"

Muzykę z filmów "Małżeństwo z rozsądku", "Wojna domowa" czy "Czterdziestolatek", którą stworzył Matuszkiewicz przypomnieliśmy niedawno, 17 marca, na wyjątkowym koncercie i płycie "Cinema boogie". Poniżej przypominamy to wydarzenie: 

Źródło - serwis YouTube.com / oficjalny kanał Polskiego Radia 

Sylwetkę Mistrza przypominamy TUTAJ. 

oprac. am/jp/pp/rk/kk 

Kazimierz Kowalski był absolwentem Wydziału Wokalno-Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Muzycznej w Łodzi (w klasie śpiewu Antoniego Majaka), gdzie już na V roku studiów wystąpił w prestiżowym Międzynarodowym Konkursie Wokalnym w Tuluzie i zajął tam najwyższą nagrodę. W tym samym roku został solistą Teatru Wielkiego w Łodzi, gdzie zadebiutował partią Kecala w "Sprzedanej narzeczonej" Smetany. 

🔸 Z przykrością informujemy, że zmarł Kazimierz Kowalski - nasz wieloletni przyjaciel, prowadzący muzyczne audycje, miłośnik muzyki operowej i operetkowej. pic.twitter.com/q5RrAIf0ZP

— Jedynka – Program 1 Polskiego Radia (@RadiowaJedynka) August 1, 2021

W latach 1994-1997 był dyrektorem naczelnym i artystycznym Teatru Wielkiego w Łodzi. W 1998 roku powołał Festiwal Operowo-Operetkowy, działający w oparciu o nowo otwarty Teatr Letni w Ciechocinku. Był także twórcą Polskiej Opery Kameralnej. Od grudnia 2005 roku do listopada 2008 roku ponownie był dyrektorem artystycznym Teatru Wielkiego w Łodzi.

Występował w programach telewizyjnych m.in.: "Dobry wieczór, tu Łódź" lub "Kazimierz Kowalski zaprasza" (TVP1). Od 2000 r. prowadził audycje w radiowej Jedynce, w których przedstawiał sylwetki wybitnych polskich artystów. Wydał 10 płyt. 

Źródło: serwis YouTube.com / kanał Muzyka polska; utwór - "Słowiańska dusza".  

Nie żyje Kazimierz Kowalski - śpiewak, prezenter, twórca Polskiej Opery Kameralnej

Był laureatem wielu nagród. Zdobył m.in. Dyplom Ministerstwa Spraw Zagranicznych za wybitne zasługi w propagowaniu i upowszechnianiu polskiej kultury za granicą (1985), tytuł Najsławniejszego Polaka 1999 roku przyznany w plebiscycie słuchaczy Polskiego Radia (2000), Odznaczenie Za Zasługi dla Miasta Łodzi (2001), Złoty Krzyż Zasługi (2002), Brązowy Medal Gloria Artis - Zasłużony Kulturze (2006). 

Zobacz także:

• "Był głosem i człowiekiem oddanym muzyce". Maria Szabłowska o Kazimierzu Kowalskim

oprac. rk /kk

"Teresa Żylis-Gara w każdym teatrze zostawiała cząstkę talentu i osobowości"

Program 1 Polskiego Radia poinformował na Twitterze:

🔸 Z przykrością informujemy, że zmarł Tomasz Knapik - lektor, wykładowca. O śmierci poinformował syn Maciej w mediach społecznościowych. Za tydzień, Tomasz Knapik skończyłby 78 lat. pic.twitter.com/H3t73Y7Bl0

— Jedynka – Program 1 Polskiego Radia (@RadiowaJedynka) September 6, 2021

Wiadomość o śmierci ojca przekazał na Facebooku dziennikarz TVN Maciej Knapik. "Chciałem Was poinformować, że dzisiaj zmarł mój Tata, Tomasz Knapik. Jak część z Was wie, od ponad dwóch miesięcy walczył z ciężkim kryzysem chorobowym. Wszyscy mieliśmy nadzieję, że mu się uda. Niestety. Był Głosem w naszych domach, naukowcem i wykładowcą Politechniki Warszawskiej. Ukochanym Ojcem i Dziadkiem. W przyszły czwartek skończyłby 78 lat. Odszedł we śnie, nad ranem. Dołączył do mojej Mamy" - napisał.

Tomasz Knapik związany był m.in. z Polskim Radiem i TVP, pracował także dla Polskiej Kroniki Filmowej, a jego głos można było usłyszeć w wielu filmach, reklamach, a nawet w autobusach czy tramwajach. 

Zmarł Tomasz Knapik – polski lektor filmowy, radiowy i telewizyjny. Pan Tomasz miał 77 lat. pic.twitter.com/8aZBW4wKm0

— Trójka – Program 3 Polskiego Radia (@RadiowaTrojka) September 6, 2021

IAR/rk