Trwa wielka wystawa Yayoi Kusamy w Kolonii. Kropki, kolory, powtórzenia

Ostatnia aktualizacja: 02.04.2026 15:03
W Museum Ludwig w Kolonii trwa wystawa prac japońskiej artystki Yayoi Kusamy, należącej do czołówki najbardziej rozpoznawalnych i cenionych współczesnych twórców. Kropki, wielkie dynie, instalacje to jej znaki rozpoznawcze. Na instagramie jej prace robią furorę, ale jej wystawy oblegają nie tylko fani mediów społecznościowych. 
Otwarcie wystawy Yayoi Kusamy w Muzeum Ludwig w Kolonii
Otwarcie wystawy Yayoi Kusamy w Muzeum Ludwig w KoloniiFoto: Martin Meissner/Associated Press/East News

W tym roku Museum Ludwig w Kolonii (Niemcy) obchodzi pięćdziesięciolecie swego istnienia. Jedną z atrakcji obchodów jubileuszu jest wystawa prac Yayoi Kusamy, jednej z najsłynniejszych żyjących artystek. 

Yayoi Kusama to twórczyni urodzona w 1929 roku w Japonii. Dorastała w zamożnej, konserwatywnej rodzinie w Matsumoto. Jej rodzina prowadziła dużą szkółkę nasion, a motywy botaniczne, takie jak kwiaty, nasiona i pnącza, są stale obecne w jej twórczości od młodości. Jednak patriarchalny porządek powojennej Japonii skłonił Kusamę do wyjazdu. Pod koniec lat 50. XX artystka przeniosła się do Nowego Jorku. Tam związała się z ruchem "dzieci kwiatów", światem protestów przeciwko wojnie w Wietnamie. Jej sztuka stała się narzędziem aktywizmu. W 1973 roku artystka wróciła do ojczyzny, gdzie rozwinęła także działalność literacką - pisała powieści i wiersze. 

Symetryczne kropki - znak rozpoznawczy Kusamy

Znakiem rozpoznawczym Yayoi Kusamy są symetryczne kropki, którymi pokrywa obiekty przeróżnych kształtów. Kultowe groszki, rzeźby dyń i "Infinity Mirror Rooms" są niezwykle popularne w mediach społecznościowych, na co uwagę zwracają organizatorzy ekspozycji.

Muzeum Ludwig zaprasza na ekspozycję retrospektywną, w podróż przez całą twórczość Kusamy, od pierwszych, dziecięcych rysunków, które powstały około 1934 roku, po nowe instalacje. Wystaw prezentuje ponad 300 dzieł artystki: obrazy, rysunki, rzeźby, kostiumy, instalacje, teksty literackie czy dokumentacje performansów. 

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez MUSEUM LUDWIG (@museumludwig)

Instalacje Kusamy we wnętrzach i na dachu

Najnowszym prezentowanym dziełem jest instalacja "Infinity Room", która znajduje się w największej sali Museum Ludwig.

Ekspozycja prezentuje też inne wielkoformatowe instalacje artystki, takie jak:

  • "Aggregation: One Thousand Boats Show" z 1963 roku
  • "I'm Here but Nothing" (2000/2026) - ciemny pokój skąpany w licznych fluorescencyjnych kropkach
  • "Flowers That Speak All about My Heart Given to the Sky" - wielkie ceramiczne kropkowane kwiaty prezentowane na tarasie na dachu Muzeum Ludwig

Opisując wspólny mianownik swojej twórczości, Kusama napisała: "Przez ponad siedemdziesiąt lat mojej kariery artystycznej zawsze byłam zachwycona cudem życia. To silne poczucie siły życiowej w ekspresji artystycznej wspierało mnie bardziej niż cokolwiek innego i dało mi siłę do przezwyciężania depresji, beznadziei i smutku. Kierowała mną wiara w tę siłę".

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez MUSEUM LUDWIG (@museumludwig)

Kuratorem niemieckiej ekspozycji jest Stephan Diederich.

Wystawa trwa od 14 marca do 2 sierpnia 2026. Od 12 września do 17 stycznia 2027 będziemy mogli ją oglądać w Stedelijk Museum w Amsterdamie. 

***

pj

Czytaj także

"Odwiedź kulturę na wakacjach", czyli wyszukiwarka wydarzeń kulturalnych z całej Polski

Ostatnia aktualizacja: 30.07.2025 15:56
Na sezon wakacyjny Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego przygotowało kampanię "Odwiedź kulturę na wakacjach", której głównym elementem jest lista i wyszukiwarka wydarzeń kulturalnych - zarówno tych na dużą skalę, jak i lokalnych.  
rozwiń zwiń
Czytaj także

Christelle Oyiri i Ghost Rider w Zachęcie. Ta instalacja czerpie z praktyk DJ-skich

Ostatnia aktualizacja: 20.11.2025 09:59
Christelle Oyiri, w dj-skim świecie znana jako Crystallmess, w warszawskiej Zachęcie prezentuje multimedialną instalację - technooperę, w której przywołuje pionierów muzyki tanecznej – najczęściej czarnoskórych twórców pochodzących z klasy robotniczej, których eksperymenty stały się fundamentem współczesnej kultury klubowej.
rozwiń zwiń