Сёлета мінае 130 гадоў з дня нараджэння выдатнага мастака, пісьменніка і сузаснавальніка парыжскага часопіса «Культура». Гэта ўшанаванне яго жыцця і творчасці, якія адлюстроўваюць бурную гісторыю ХХ-га стагоддзя, і яго ўклад у польскую і еўрапейскую культуру.
Юзаф Чапскі нарадзіўся ў 1896 годзе ў Празе і памёр у Францыі ў 1993 годзе. Дзяцінства і юнацтва ён правёў у сямейным маёнтку ў Прылуках пад Мінскам. Сям'я Гутэн-Чапскіх належала да польска-літоўскай арыстакратыі, якая жыла на землях былога Вялікага Княства Літоўскага. Прылукі былі часткай мультыкультурнага асяроддзя былой эліты так званых Крэсаў: польскай, літоўскай, беларускай і рускай. Дома размаўлялі ў асноўным на польскай, французскай і нямецкай мовах, але Чапскі таксама сутыкаўся з рускай культурай і рэаліямі беларускага рэгіёну Расійскай імперыі.
Нягледзячы на тое, што Чапскі лічыў сябе палякам, яго біяграфія — тыповы прыклад памежнай ідэнтычнасці, якая сфармавалася на памежных землях былой Рэчы Паспалітай. Успаміны пра Прылукі і ваколіцы Мінска неаднаразова паўтараліся ў яго дзённіках і разважаннях пра згублены свет дарэвалюцыйнага памежжа.
Чапскі быў мастаком, эсэістам, мастацтвазнаўцам, удзельнікам польска-савецкай вайны, вязнем савецкіх лагераў, а пасля вайны разам з Ежы Гедройцам сузаснавальнікам парыжскага часопіса «Культура». Яго кніга «На нечалавечай зямлі» дакументуе яго ваенны вопыт і катынскую разню, а яго дзённікі складаюцца прыкладна з трохсот сшыткаў, напоўненых малюнкамі, цытатамі і разважаннямі.
Чалавек шматлікіх талентаў. Аднак перадусім Юзаф Чапскі быў мастаком, а потым пісьменнікам, кажа Эльжбета Скочэк, дырэктарка фестывалю Юзафа Чапскага, экспертка творчасці мастака, заснавальніца фонду SUSEIA, аўтарка вэб-сайта jozefczapski.pl, дзе яна публікуе артыкулы пра яго, арганізатарка выстаў і папулярызатарка ведаў пра Чапскага. Яна працуе над cataloque raisonné мастака.
— Чапскі быў, перш за ўсё, мастаком, прысвяціўшы жывапісу больш за 50 гадоў свайго жыцця, а калі лічыць даваенны перыяд, нават больш. Акрамя таго, ён быў пісьменнікам (ён казаў, што пісаў з палітрай у руцэ), бо жыццё і гісторыя дакладна паставілі перад ім задачы, якія ён выконваў, а менавіта, апісанне свайго лёсу і ўспамінаў з савецкіх лагераў. Але давайце таксама ўспомнім, што перад вайной ён напісаў цудоўную кнігу пра свайго настаўніка, Юзафа Панкевіча. Пісьменства — важная частка яго жыцця. Яго цудоўныя эсэ пра жывапіс, апублікаваныя ў Парыжы пад назвай «Oko», а ў Польшчы пад назвай «Patrząc», гэта цудоўны зборнік яго захапленняў мастацтвам і жывапісам. Там ён згадвае сваіх настаўнікаў і аўтарытэтаў у жывапісе, перш за ўсё Марандзі, а таксама сваё найбольшае захапленне ў апошнія гады жыцця — Нікаля дэ Сталя і Мілтана Эверы. Але больш за ўсё ён маляваў, маляваў шмат і хацеў, каб яго блізкія, якія тады жылі ў пасляваеннай Польшчы, дзе кіравалі камуністы, маглі нейкім чынам убачыць яго карціны. Перш за ўсё ён заўсёды хацеў, каб яго ўспрымалі як мастака, а потым як пісьменніка.
Паколькі Юзаф Чапскі быў зняволены ў савецкіх лагерах і ў арміі Андэрса, пасля Другой сусветнай вайны ён быў у спісе людзей, пра якіх не казалі і не пісалі, дадае Эльжбета Скочэк. З перапынкам у 1957 годзе, калі дырэктар Нацыянальнага музею ў Познані Здзіслаў Кэмпінскі арганізаваў выставу твораў Юзафа Чапскага. Але гэта таксама спрыяла спробам вярнуць мастака ў Польскую Народную Рэспубліку.
— Што да яго карцін у Польшчы, то быў час, калі яны дэманстраваліся падчас польскай адлігі 1957 года, а потым былі забароненыя. Толькі ў 1986 годзе Музей Варшаўскай архідыяцэзіі арганізаваў выставу яго карцін і малюнкаў. Яанна Палякуўна, якая падтрымлівала ажыўленую перапіску з Чапскім, захапілася яго творчасцю. У той час мастак ужо не мог прысутнічаць на адкрыцці ў Польшчы, бо быў ужо стары і хворы, і не меў смеласці здзейсніць такое доўгае падарожжа. Гэта было цудоўнае свята; ён запісаў сваю падзяку на аўдыёкасету, даслаў лісты і быў рады, што яго карціны дэманструюцца ў Польшчы. Пазней мы чакалі яшчэ чатыры гады чарговую выставу, у тым ліку буйную выставу са швейцарскай калекцыі ў 1992 годзе, і ў апошнія гады, прынамсі з 2017 года, калі я таксама арганізавала серыю выстаў з рознымі ўстановамі. Калі хтосьці захоча, то ён можа сёння знайсці карціны Чапскага і паглядзець іх.
Юзаф Чапскі не зʼяўляецца мастаком, вядомым за межамі Польшчы, хоць у яго, безумоўна, ёсць свае прыхільнікі. У 2027 годзе мара як тых, хто ведаў Чапскага, так і тых, хто захапляўся яго карцінамі, нарэшце спраўдзіцца, бо дырэктар Музею сучаснага мастацтва ў Парыжы Фабрыс Хергот у 2022 годзе зноў узяўся за праект выставы прац Юзафа Чапскага (у супрацоўніцтве з Міністэрствам культуры і нацыянальнай спадчыны Польшчы). Эльжбета Скочэк разам з прадстаўнікамі Міністэрства ўдзельнічала ў гэтых дыскусіях у 2022 годзе ў Парыжы, падчас якіх былі падрыхтаваны афіцыйныя рэкамендацыі па выставе і вызначана папярэдняя дата яе правядзення. Дзякуючы гэтаму ў верасні 2023 года быў падпісаны ліст аб намерах, а ў 2027 годзе выстава будзе адкрыта.
З нагоды Года Чапскага шмат чаго адбываецца ў Польшчы, кажа Эльжбета Скочэк. Акрамя адукацыйных мерапрыемстваў, якія яна праводзіць сама (урокі ў польскіх школах Францыі і Англіі, і, вядома ж, у Польшчы, конкурсы ведаў), выдаюцца кнігі, у тым ліку: «Юзаф Чапскі – сучаснік ХХ стагоддзя», дзе даследчыкі творчасці Чапскага раскрываюць новыя факты пра жыццё мастака, дзеляцца адкрыццямі твораў і распавядаюць гісторыю стварэння яго карцін. У прыватнасці, Эльжбета Скочэк апісала карціну, на якой яна выявіла, што на ёй намаляваны Серж Рэджані – французскі акцёр і спявак італьянскага паходжання, з якім польскі мастак асабіста сустракаўся.
— У верасні ў Нацыянальным музеі ў Кракаве адбудзецца выстава пад назвай «Твары Чапскага». Вядома ж, у нас ёсць павільён Юзафа Чапскага, дзе можна даведацца пра яго біяграфію, наведаць рэканструяваны пакой мастака і паглядзець яго карціны з калекцыі Нацыянальнага музею. У нас таксама ёсць прыгожы Палац Папеляў у Куражвенках (Pałac Popielów w Kurozwękach), дзе падрыхтавана сталая выстава больш за 23 прац Юзафа Чапскага. Я зʼяўляюся куратарам гэтай выставы, таму сардэчна запрашаю ўсіх у Куражвенкі. У 2026 годзе таксама запланавана выстава ў Берліне. Мастацтва Чапскага прываблівае ўсё большую колькасць людзей і ўсё лепш даступна, таму кожны, хто хоча і любіць гэты тып жывапісу, можа яго паглядзець. Карціны Чапскага цэняцца сёння, а будучыя пакаленні будуць працягваць адкрываць яго для сябе.
Чапскі маляваў у першую чаргу прыроду і людзей.
— Прыроду, бо яго настаўнікам быў Сезан. У першую чаргу нацюрморты, якія служылі яму спосабам фармаваць свае жывапісныя тэхнікі, але пазней развіваліся як візія. Другое – гэта паўсядзённае жыццё людзей. Ён быў цудоўным назіральнікам і мастаком. Захаваліся тысячы малюнкаў, якія ён зрабіў, назіраючы за людзьмі на вуліцах, у розных сітуацыях, няхай гэта будзе назіранне за маці, якія кормяць сваіх дзяцей, ці за людзьмі, якія чытаюць у цягніку. Сцэны з паўсядзённага жыцця. Мюрыэль Ганьбен, якая ў 1974 годзе, будучы маладой студэнткай, напісала манаграфію, сваю магістарскую працу, якая стала першай манаграфіяй пра жывапіс Юзафа Чапскага, назвала яго карціну «тэатрам паўсядзённага жыцця». Аднак у кантэксце французскага тэатра, дзе існуе такое паняцце тэатра паўсядзённага жыцця, гэтая фраза набывае крыху іншы кантэкст. Лепш сказаць, што гэта было мастацтва сцэн з паўсядзённага жыцця, не называць гэта тэатрам, бо пазнейшыя пераклады на французскую мову выклікаюць даволі непрыемныя асацыяцыі. У Францыі гэта нешта зусім іншае. Людзі, іх паўсядзённае жыццё, але таксама бачанні розных тэм, паказаныя пры дапамозе жывапісных тэхнік (колеры, формы, характарыстыкі). Тэхніка таксама была важнай для яго, але перш за ўсё – жывапісная манера, спосаб, якім ён звяртаўся да тэмы, якой ён не пазбягаў. Ён раней займаўся гістарычнымі тэмамі, адразу пасля таго, як Польшча аднавіла незалежнасць у 1918 годзе, калі пачынаў вывучаць жывапіс: ён нядоўга вучыўся ў Акадэміі прыгожых мастацтваў у Варшаве, затым (у 1921-1924 гадах) у Кракаве.
Асобным відам творчасці Юзафа Чапскага былі яго дзённікі. Спецыялісты па дзённіках Чапскага Януш і Марыя Новак, якія расшыфроўваюць яго запіскі, сцвярджаюць, што Чапскі пісаў дзённікі прынамсі з 19 гадоў да 96 гадоў, і што гэтыя дзённікі налічвалі амаль 300 тоўстых сшыткаў, запоўненых, сярод іншага, малюнкамі. Эльжбета Скочэк, якая дзякуючы дзённікам адкрывае факты з жыцця мастака і звязвае іх з момантамі стварэння яго карцін, распавядае іх гісторыі і раскрывае таямніцу таго, кім зʼяўляюцца людзі, намаляваныя на карцінах.
— Яны запоўненыя малюнкамі, нататкамі, рознымі ўстаўкамі. І, як некалі казаў Януш, калі б усе дзённікі раскласці побач, яны б занялі амаль сем метраў. Такім чынам, гэта яго творчасць, праца Чапскага, якую надалей адкрываюць. У нас ужо ёсць «Ваенныя дзённікі» да 1943 года, і наперадзе ў нас далейшыя публікацыі дзённікаў. Пры жыцці Чапскі апублікаваў некалькі дзясяткаў выбраных старонак са свайго дзённіка і апублікаваў іх як у «Культуры», так і ў «Літаратурных часопісах», але гэта толькі невялікі фрагмент. Так што ўсё яшчэ наперадзе. Прагляд і чытанне дзённікаў, безумоўна, складаныя для даследчыкаў, бо почырк Чапскага быў цяжкім. Аднак, дзякуючы Янушу Новаку і яго жонцы Марыі, мы можам спадзявацца, што калі-небудзь у будучыні мы зможам, хоць і не цалкам, але выбарачна пазнаёміцца з гэтымі пасляваеннымі дзённікамі.
Працы Юзафа Чапскага, выстава ў галерэі "Кардэгарда" ў 2022 годзе
Ён быў адным з тых, хто выжыў сярод больш чым 22 тысяч палякаў, забітых па загадзе Сталіна і Берыі. Ён быў сведкам, які хацеў, каб памяць пра тых, з кім ён быў зняволены, жыла далей. Таму ён напісаў «Успаміны пра Старабельск» і «На нечалавечай зямлі», дзе ўспамінае тых, каго сустракаў, і апісвае жыццё ў савецкіх лагерах.
Юзэф Чапскі быў сярод польскіх афіцэраў, якія трапілі ў палон да савецкіх войскаў пасля ўварвання ў Польшчу ў 1939 годзе. Ён быў зняволены, сярод іншага, у Старабельскім лагеры, адным з трох асноўных лагераў для польскіх афіцэраў. Знаходжанне ў савецкіх працоўных лагерах і турмах стала для яго паваротным момантам, які назаўжды паўплываў на яго жыццё і працу. Чапскі назіраў за паўсядзённым жыццём зняволеных, іх барацьбой з голадам, нявызначанасцю і страхам, а таксама за іх спробамі захаваць годнасць у бесчалавечых умовах. У адрозненне ад тысяч сваіх таварышаў, ён пазбег смерці ў Катынскім разні, што прымусіла яго пасля вайны адчуць асаблівую адказнасць за захаванне памяці забітых афіцэраў. Яго ўспаміны пра палон зʼяўляюцца каштоўным сведчаннем пра лёс палякаў, рэпрэсаваных сталінскай сістэмай.
Пасля вайны Чапскі неаднаразова вяртаўся да тэм працоўных лагераў і савецкіх рэпрэсій у сваіх кнігах, эсэ і мемуарах. Асабліва важнай зʼяўляецца яго праца «На бесчалавечнай зямлі», у якой ён апісаў свой уласны вопыт і пошукі зніклых польскіх афіцэраў. Аўтар не абмяжоўваўся прадстаўленнем гістарычных фактаў – ён таксама імкнуўся раскрыць псіхалагічныя і маральныя наступствы жыцця пад тэрорам. Ён пісаў пра адзіноту, пакуты і пачуццё бездапаможнасці, але таксама пра сілу чалавечага духу і неабходнасць захавання памяці ахвяр таталітарызму. Яго апавяданні характарызуюцца спакойным, рэфлексіўным тонам, што робіць іх не толькі гістарычным дакументам, але і глыбокім аналізам чалавечай прыроды перад абліччам экстрэмальных перажыванняў.
ав
слухайце аўдыё