«В отношении апокалипсиса. Мастерская Источников Надежды 24h» в постановке Дороты Огродзкой и Юстыны Липко-Конечной с группой «Ассоциация театральных педагогов» - это одно из театральных событий 12-го фестиваля «Новые эпифании», который традиционно организует в Варшаве Центр мысли Иоанна Павла II в период Великого поста. В этом году девиз фестиваля: «И кто может устоять?» - вторая часть цитаты из Откровения святого Иоанна Богослова, начинавшейся словами «... ибо пришел великий день гнева Фестиваль идет с 17 февраля до 28 марта в режиме онлайн.
Я пригласила к микрофону режиссера Дороту Огродзкую (Dorota Ogrodzka).
Дорота Огродзкая на фоне плаката фестиваля "Новые эпифании" 2021 года в Центре мысли Иоанна Павла II в Варшаве. Фото: И. Завиша
- Насколько я понимаю, идея спектакля «В отношении апокалипсиса. Мастерская Источников Надежды 24h» определенным образом связана с исключительной ситуацией, в которой довелось нам жить? Нам всем сейчас так нужна надежда...
Дорота Огродзкая: Мы подумали, что когда мы справляемся с мыслью об апокалипсисе, вообще с такой концепцией, но также с действительностью, ситуацией вокруг пандемии, климатического кризиса , социально-политических кризисов, то диагноз такого состояния, конечно, очень нужен, но не придает топливной энергии для жизни. Размышляя над тем, что может в такой ситуации стать источником жизненной силы, нарисовать какую-то перспективу на будущее, сразу появилась мысль о надежде. Импульс дала нам также Ребекка Сольнит - американская эссеистка, культуровед, которая несколько лет назад написала эссе «Надежда во мраке». Мы вместе со всей группой этого спектакля обратились к этой книге, но также начали искать источники вдохновения в собственном опыте, в общественной жизни. Взяв все это за основу мы организовали нашу «мастерскую надежды». На самом деле, она не преподносит готовые ответы, а отвечает на потребность и желание поиска надежды. Мы делаем это в процессе репетиций и этюдов. Мы сами, как творцы, не ставим себя в позу экспертов, только задаемся вопросами и хотим поделиться этим процессом со зрителями, поделиться с ними своими размышлениями, но также пригласить их в эту «мастерскую». То есть, на определенную практику, не только на повествование, которое можно смотреть или слушать, но также к участию в ситуациях, которые, по нашему убеждению, могут быть «надеждообразующими».
- То есть, спектакль интерактивный, и будет идти в онлайн-режиме. Могли бы Вы раскрыть кулисы такого постановочного процесса?
Дорота Огродзкая: Рассказывая об этом, должна вернуться на несколько месяцев назад. Когда началась пандемия, перед всеми деятелями культуры встал вызов - не только как делать свою работу, но и как сохранить связь с публикой. Тогда в «Ассоциация театральных педагогов» - партнером «Новых эпифаний» в этом спектакле мы начали экспериментировать с тем, что для этого можно сделать с помощью интернета. Так появились разные гибридные формы - встречи, мастер-классы, но также мы начали переносить спектакли в сеть. Это не были стримы, астатический перенос происходящего на сцене в театре, а попытка «перевода» на другой язык, язык интернета идеи, концепции, принципов. Это оказалось таким увлекательным процессом, что мы даже не ожидали, очень интересным в художественном плане, в плане связи со зрителями. То, что зрители находятся в своих домашних декорациях, мы считаем не столько ограничением, сколько шансом создания особой атмосферы. Беспокойство, тревогу, которую все мы ощущали, чувство одиночества, но также жажду общения мы разными способами творчески преображали, включая зрителей в действие, используя для этого самые простые инструменты, в основном, платформу Zoom. Оказалось, что она отлично служит для создания спектаклей. Что касается этого спектакля, то это результат полугодовых поисков и выводов, которые мы сделали. Мы уже знаем, что и как работает, как строить кадр, что это совершенно новые мизансцены. Можно создавать иного рода интимность, что стало для нас настоящим открытием. Казалось бы, что все мы общаемся дистанциированно, через экран, но одновременно создается нечто необычайно интимное, и со стороны перформеров, актеров, и со стороны зрителей, имеющих более близкий доступ к тому, что мы показываем и как действуем.
- Вы работаете также как театральный педагог, в том числе с актерами-любителями. Что для Вас самое важное в работе режиссера и педагога?
Дорота Огродзкая: Театр - это какой-то необыкновенный язык, задействующий не только наш разум и размышления, но и тело, голос, коллективную энергию. Позволяет вступить в другие районы воображения, более глубокие, чем во время разговора. Театр более, я бы сказала, демократичен, дарит встречи с людьми разных поколений, взглядов, жизненного багажа. Для меня театр - опыт взаимодействия, но также трибуна для выражения мыслей. А для актеров, особенно любителей, это возможность говорить в полный голос о себе, о том, что их интересует и волнует. И это имеет огромную силу. Вообще сцена, независимо о того, театральные ли это подмостки, площадка во дворе или спортзал в школе, высказывание в присутствии других людей, которым можно рассказать свою историю или сконструировать другую историю, придает людям чувство уверенности в себе, но также равноправия. Того, что важен голос не только публичных лиц и признанных авторитетов, но каждая история каждого человека может прозвучать.
- Вы являетесь также соавтором книги «Культура и солидарность». Что можно сказать о ее содержании?
Дорота Огродзкая: Книгу мы написали вместе с Игорем Стоквишевским. Это результат длительного исследовательско-художественного процесса, который мы вели под эгидой издательства Krytyka Polityczna. В нем участвовало также несколько организаций со всей Европы. И в ходе реализации этого проекта вместе с коллективом замечательных творческих людей, которые занимаются искусством и общественной деятельностью, мы ставили вопросы: насколько культура может быть пространством активизации общественной солидарности; в какой степени искусство и культурные инициативы разных групп выражается солидарность; может ли культура вообще способствовать солидарности в обществе? Этот проект был необычайной мозаикой разнообразной деятельности - фотографической, партиципационной. А позже, вместе с авторами этих инициатив, мы постарались описать нашу работу с общественными группами и сделать выводы, назвать те моменты в культуре, в которых есть проявления солидарности. Главная цель этой книги - попытка призыва к новой парадигме в культуре. К культуре, которая включает, которая доступна, и которую создаем все мы, независимо от полномочий, жизненного опыта, потому что культура является общим полем, на котором мы встречаемся как люди и общества.
Премьера спектакля «В отношении апокалипсиса. Мастерская Источников Надежды 24h» состоится 20 марта в 17.00 по центральноевропейскому времени. Больше подробностей на сайте Центра мысли Иоанна Павла II.
https://www.centrumjp2.pl/festiwal-nowe-epifanie-2021-wobec-apokalipsy-pracownia-zrodel-nadziei-24h/
Автор передачи: Ирина Завиша