Международная школа костюмографики и проектирования одежды (MSKPU) в Варшаве - одно из уникальных учебных заведений в Польше. Этика и культура подхода как к сценическому костюму, так и к одежде в целом в этой Школе не менее важна, чем эстетика и оригинальность идей. Мы встретились с директором Международной школы костюмографики и моделирования одежды Магдаленой Плонкой (Magdalena Płonka).
- Какая концепция легла в основу создания Международной школы костюмографики и проектирования одежды?
Магдалена Плонка: MSKPU - Международная школа костюмографики и проектирования одежды была создана с идеей создания другой, более современной формы обучения. Главное для нас - этика и экология в моде. С самого начала мы учили этим принципам. Еще 15, а тем более 18 лет назад это было трудно, поскольку тема была еще малоизвестная, не укрепилась почва для ее принятия. Так что студенты поначалу довольно холодно принимали аспекты, связанные с натуральным мехом или органическим хлопком. Сегодня ситуация совcем иная. Но не только это формирует исключительность нашей Школы. Она является первой и единственной в Польше, удостоившейся отличия Vogue Talents - международного издания, ежегодно выбирающего 20 лучших школ моды со всего мира. И сентябре 2019 года мы получили эту награду в Милане во время Milan Fashion Week, где в числе прочего мы встретились с Анной Винтур.
- Напомним, что Анна Винтур - главный редактор американского издания журнала Vogue, одна из самых влиятельных фигур в мире фэшн-индустрии. Кстати, недавно она удивила всех своим призывом экономить на одежде и не выбрасывать вышедшие из моды вещи. На Ваш взгляд, это тоже шаг навстречу этике со стороны человека, до сих пор неустанно продвигавшего смены фасонов?
Магдалена Плонка: Во-первых, Анна Винтур - личность, вызывающая амбивалентные чувства. С одной стороны, она действительно икона моды и авторитет, очень умная и великолепно выглядящая дама, невзирая на свой солидный возраст. Но с другой, что является секретом Полишинеля, она уже многие годы выступает как ярая сторонница мехового производства, тем самым нанося огромный вред животным и Земле. Так что ее призыв к ограничению потребительства и к уважению к одежде можно было бы назвать замечательным прогрессом, и я к этому присоединяюсь. Но я усматриваю здесь определенное лицемерие, поскольку Анна Винтур многократно слышала от научных кругов, культурных и общественных деятелей, что натуральные меха неэкологичны и неэтичны. Кстати, моя диссертация также на эту тему.
- Международная школа костюмографики и проектирования одежды готовит также художников по костюмам для театра и кино. В Польше пульсирует культурная жизнь, и, наверное, такие специалисты очень востребованы?
Магдалена Плонка: Конечно. Наша Школа единственная, по всей видимости, кроме факультета сценографии Академии изящных искусств, которая обучает художников по костюмам. У нас работают два замечательных преподавателя - Зофья де Инес, главный художник по костюмам Национальной оперы и одна из тех польских художников, которые создают костюмы для зарубежных театров, в том числе для Оперного театра в Сиднее. Второй преподаватель - Эмилия Корыцкая, художник по костюмам в кино, обучает стилистов и художников для рекламы и кинематографии. Костюмографика - очень важное для нас направление, и наши выпускники с успехом работают в этой области.
- Культура подхода к одежде - это, в общем, понятно. А вот можно ли подходить к моде как к сфере культуры?
Магдалена Плонка: Я бы не глорифицировала современную моду до такой степени. Потому что сегодня она немало способствует разрушению Земли. Это вторая наиболее деструктивная промышленность после тяжелой индустрии, наравне с мясным производством. Мода утратила свое благородное лицо, которое она когда-то имела. Безусловно, благодаря в том числе и моде происходит общественная коммуникация, но в основном, речь идет о демонстрации социальной позиции. Я считаю, что мода является одной из причин создания и сохранения классовых различий и нездоровой конкуренции. Думаю, что мода должна пройти своего рода огромную системную трансформацию. Как с точки зрения инженерии моды, технологий в направлении замкнутого производственного цикла, чтобы сэкономить природные ресурсы, минимизировать потребление. Мода должна приобрести более прообщественный, функциональный характер, что не отменяет красоты и изящества. Но прежде всего, функция, которая помогает людям лучше и комфортнее жить, а не создавать напряжение между ними. К сожалению, я наблюдаю, что в молодежной среде мода, то, кто какие бренды носит, формирует отдельные группы, которые сторонятся других. Это очень плохо.
И, конечно, мода в будущем должна людей объединять. То есть, если это будет фольклор, интерес к региональным культурам, это было бы прекрасно. Например, если бы мы обратились к традициям, например, к ловицким юбкам. Почему нет? Или к вышитым бабушками блузкам, которые передавались бы из поколения в поколение. Такая мода была бы вечной. Но для этого нужен особый талант, чтобы устанавливать эмоциональную связь с вещами. И тогда они не превращаются в ненужный хлам.
- Можно ли сказать, что студенты и выпускники Международной школы костюмографии и проектирования одежды идут по этому пути?
Магдалена Плонка: Это очень индивидуально. Потому что таланту нельзя научить. Можно научить ремеслу. Можно объяснить, как подготовиться к профессии. Но подлинный талант кроется внутри, и мы в Школе можем лишь его развить. Да, из нашей Школы вышли очень известные и узнаваемые сегодня на польском рынке модельеры, среди них Магда Бутрым. Но это отдельные яркие индивиудальности. Похожая ситуация, как с актерами, ведь понятно, что лишь 1% сделает настоящую карьеру. И вообще, так происходит со всеми творческими профессиями...
Автор передачи: Ирина Завиша