Музей истории польских евреев POLIN готовит 3-й уже по счету маштабный музыкальный фестиваль под девизом POLIN Music Festival. Он пройдет с 28-го февраля по 1 марта. В канун фестиваля я пригласила к микрофону руководителя музыкальной сцены Музея POLIN Каэтана Прохыру:
- В этом году POLIN Music Festival откроется исключительным концертом, посвященном памяти о женском оркестре, действовавшем во время Второй мировой войны в немецком концлагере Биркенау. Могли бы Вы приблизить историю этого оркестра?
Каэтан Прохыра: Формируя музыкальную программу Музея POLIN, трудно не искать такие истории, где музыка в опыте еврейского народа, в том числе, в опыте Шоа (катастрофы европейского еврейства - прим. ред), сыграла особую роль. А так, без сомнения, было в случае женского оркестра из Биркенау. В концлагере Аушвиц-Биркенау действовало несколько оркестров, в том числе, с женским составом. История этого оркестра - это история именно о том, как музыка спасает жизнь. Альма Розе, которая до войны была многообщающей молодой скрипачкой, попала в лагерь и там получила приказ организовать оркестр. Она набирала туда девушек из заключенных. А когда состав оркестра уже был готов, Альма стала его очень требовательным дирижером. И она - единственная из оркестра, кто не пережил пребывания в лагере, она умерла там.
С самого начала это была история о материнстве, в которой Альма, набирая узниц в оркестр, давала им шанс выжить. Потому что их единственным заданием было играть музыку. Их не принуждали к тяжелому труду. Тем самым этот оркестр отличался от мужских оркестров. Кроме того, им полагалось чуть больший рацион питания. Поступление в оркестр было таким билетом в жизнь. Одновременно Альмы очень серьезно подходила к работе, у нее были очень высокие требования к оркестру, который, если посмотреть на него с профессиональной точки зрения, был самодеятельностью. Потому что это были девушки из хороших домов, где в рамках приличия надо играть на фортепиано, скрипке или мандолине, но они не были настоящими музыкантами. Вот вам история одной из девушек - Альма узнала, что она умеет играть на пианино, и сказала ей: «Пианино здесь нет, но есть аккордеон. Играй». Девушка держала в руках этот инструмент впервые в жизни, но что-то ей удалось сыграть, и она получила приглашение в оркестр. Но не все инструменты были там доступны.
- Что же входило в состав инструментов и в репертуар этого оркестра?
Каэтан Прохыра: Там было несколько мандолин, аккордеон, если не ошибаюсь, был там также саксофон, немного скрипок. А заданием было играть шлягеры для немецких офицеров, марши, популярные произведения классики, арии из опер в таком странном инструментальном составе. И всё это в реалиях концлагеря. Вся эта история наполнена страшными моментами, которые нам трудно даже себе представить. По воспоминаниям одной из узниц, она играла марш, провожая свою семью в газовую камеру, видя, как ее родные идут в последний путь. Виолончелистка Анита Ласкер должна была играть вечером колыбельные доктору Менгеле после его «тяжелой» работы, состоящей из ужасных экспериментов над людьми. Позже, когда Альма Розе умерла, а война закончилась, для многих участниц этого оркестра музыка стала тем, что сопутствовало им всю жизнь. Анита Ласкер концертировала, ее сын также стал музыкантом, при этом специализирующимся в музыке еврейских композиторов, которая во время войны была запрещена нацистами. Кстати, он играл и записывал эту музыку с польскими дирижером Лукашем Боровичем.
- В каком виде эта история будет представлена на концерте открытия 3-го POLIN Music Festival 28 февраля?
Каэтан Прохыра: В программу концерта включены произведения, которые исполнял оркестр: музыка Шрауса, Пабло Сарасате, Баха. А в финале - более позднее произведение, «Кадиш» Равеля как прощание с Альмой Розе. Его исполнит оркестр Sinfonia Varsovia под управлением Марты Ключиньской. Причем все мужчины из оркестра уйдут со сцены, а женщины из Sinfonia Varsovia в поклоне для участниц оркестра из Биркенау, без дирижера, сыграют «Кадиш». На сцене будут также актрисы, которые между произведениями будут читать тексты замечательного автора Патриции Доловы, написанные по заказу Музея POLIN на основе воспоминаний участниц женского оркестра из Биркенау.
- Следя за выпусками фестиваля, я обратила внимание, что в его программе уже есть постоянный пункт, не так ли?
Каэтан Прохыра: Традицией POLIN Music Festival является то, что в последний день мы приглашаем послушать танго, еврейские танго. И для этого есть, по меньшей мере, два повода. Во-первых, танго - это увлечение еще одного куратора нашего фестиваля - выдающегося скрипача Майкла Гуттмана. Во-вторых, в танго можно найти очень много страниц истории еврейского народа. Мы уже представляли польские танго, написанные еврейскими композиторами, а в прошлом году мы рассказывали, как еврейские эмигранты из Центральной и Восточной Европы, в том числе из Польши, поехали в Аргентину и там стали авторами аргентинского танго. Введение скрипок, кларнета, различных элементов еврейской мелодики, музыки ашкенази в танго Аргентины - это результат того, что много еврейских эмигрантов из Европы приехало в эту страну. На этот раз мы решили расширить состав, потому что это уже не будет камерный концерт с пятью-шестью музыкантами на сцене. На этот раз у нас выступит оркестр Leopoldinum из Национального форума музыки, Майкл Гуттман, а также впервые в Польше JP Jofre - молодой композитор, написавший по заказу Майкла Гуттмана концерт для скрипки и бандеона. Встреча танго, серьезной музыки, истории евреев и музыки еврейских композиторов - так вкратце можно определить характер заключительного концерта фестиваля.
Автор передачи: Ирина Завиша