To druga odsłona festiwalu przygotowana przez Bartłomieja Pulcyna i jego zespół. Program obejmuje 190 filmów z całego świata. Podobnie jak w ubiegłym roku oprócz konkursów poświęconych nowym głosom kina znajdziemy sekcję Konfrontacje nawiązującą do przeglądu organizowanego od końca lat 50. do 1993 r. – Przez wiele lat Warszawski Międzynarodowy Festiwal Filmowy był jedynym wydarzeniem prezentującym najważniejsze filmy sezonu. Trochę w duchu dawnych Konfrontacji Filmowych, które umożliwiały kinomanom obejrzenie w krótkim czasie największych produkcji. Ta sekcja to sygnał dla pokolenia obecnych 40-latków, wychowanych na WMFF, by tutaj wrócili i ponownie tego doświadczyli – podkreślił dyrektor programowy. W ramach Konfrontacji zaplanowano projekcje m.in. laureata canneńskiej Złotej Palmy „Fiordu” Cristiana Mungiu, docenionych Złotym Niedźwiedziem „Żółtych listów” Ilkera Cataka oraz nagrodzonego dwoma Srebrnymi Niedźwiedziami „Daleko od brzegu” Lance’a Hammera.
Wydarzenie rozpoczynają pokazy „Debiutu” Jessego Eisenberga z Julianne Moore w roli głównej oraz „Błogosławieństwa ziemi” Hansa Pettera Molanda reprezentującego Norwegię w oscarowej rywalizacji. Pierwszy film śledzi losy kobiety, która postanawia spełnić swoje marzenie o występie w teatrze. Drugi zaś ukazuje ludzi budujących wspólne życie w warunkach ekstremalnych – norweskich górach. – „Błogosławieństwo ziemi” to film jakby wyjęty z innej epoki. Pokochałem go do tego stopnia, że chociaż już wcześniej wiedziałem, że „Debiut” zainauguruje festiwal, postanowiłem znaleźć dla tego arcydzieła właściwe miejsce. Dlatego mamy dwa tytuły otwarcia. Ale chciałbym też rzucić światło na film zamknięcia, który nie jest tak rozpoznawalny. „Zapach jabłek” Johna Trengove’a to fabuła osadzona w RPA lat 70., w czasach apartheidu. Opowieść o relacji ojca z synem, która zostaje wystawiona na próbę – wspomniał Pulcyn.
Najbardziej wyczekiwane tytuły zgromadzono ponadto w części Centerpiece. – Prosto z Wenecji przyjedzie do nas „Spirala”, czyli włoski kandydat do Oscara. Reżyser Paolo Strippoli jest prawdziwym ekspertem w dziedzinie thrillerów i horrorów. Wyróżnia się również wyjątkową społeczną wrażliwością. „Spirala” to kolejny przykład takiego spojrzenia na świat. Z najnowszych propozycji mamy też film otwarcia weneckiego festiwalu „Tabloid” Danny’ego Boyle’a oraz „Rebelię” Paula Greengrassa. Każdy z tych twórców jest znany publiczności Warszawskiego Międzynarodowego Festiwalu Filmowego, ich poprzednie filmy były tutaj prezentowane. Teraz zebraliśmy trzy duże nazwiska w jednej sekcji – dodał dyrektor programowy.
Animus. Kino wartości – to osiem obrazów z festiwali w Sundance, Karlowych Warach, Galway i SXSW zachęcających do dyskusji o fundamentalnych wartościach. – Tak wiele rzeczy na świecie nas dzieli. Śledząc wiadomości telewizyjne dotyczące kultury, polityki, wydarzeń społecznych, można odnieść wrażenie, że powodów do podziałów jest jeszcze więcej. Tym, co na pewno nas łączy, są wartości – miłość, dobro, przyjaźń, wolność, poświęcenie, przebaczenie. Różnie można je definiować, ale jestem przekonany, że każdy z nas chciałby, by były obecne w jego życiu. Spotykając się i rozmawiając o filmach, możemy poszerzyć horyzonty, dowiedzieć się wiele o sobie i ludziach, uwrażliwić się i otworzyć na to, jak inni postrzegają świat – wskazał Pulcyn.
Lista festiwalowych gości jest długa. Obejmuje zagranicznych reżyserów i ekipy filmowe, wśród nich Václava Marhoula, Sama McConnella, Laurę Birn, Andriusa Blaževičiusa, oraz reprezentantów kina polskiego – m.in. Grzegorza Dębowskiego, Macieja Sobieszczańskiego, Marię Dębską, Agnieszkę Grochowską i Jolantę Dylewską. – Zapraszamy wszystkich twórców filmów konkursowych. Wielu z nich to młodzi artyści, nieznani szerszej publiczności, ale aktywni i rozpoznawalni w swoich krajach. Bodaj największą radością jest dla mnie przyjazd Hansa Pettera Molanda. Zachęcam do udziału w sesji Q&A, która odbędzie się w najbliższą sobotę po projekcji „Błogosławieństwa ziemi” – zaznaczył dyrektor programowy.
W konkursie międzynarodowym o Warsaw Grand Prix powalczy 15 tytułów, w tym nagrodzony gdyńskimi Złotymi Lwami film „Przez ścianę” Macieja Sobieszczańskiego oraz „Cudze rzeczy” Grzegorza Dębowskiego, których światowa premiera odbyła się w sekcji Orizzonti festiwalu w Wenecji. – My, selekcjonerzy, chcemy przede wszystkim dzielić się tym, co nas zachwyciło. Jesteśmy różni, mamy odmienne wrażliwości, przemawia do nas wiele rzeczy. Natomiast każdy z nas szuka obrazów świetnie zrealizowanych i poświęconych temu, co najważniejsze. Filmów, które mają sens, być może konfrontują nas z czymś, czego się nie spodziewaliśmy, ale jest to na tyle poruszająca treść, że chcemy podzielić się nią z szerszą publicznością. Podobne kryteria stosujemy w konkursie 1-2, poświęconym debiutom i drugim filmom reżyserów, w którym także wystartuje 15 obrazów – wyjaśnił rozmówca.
Tyle samo dzieł – w tym „Ingeborg Bachmann – ktoś, kim kiedyś byłam” Reginy Schilling, „Jak nakarmić dyktatora” Andrew Neela, „Dyskretny człowiek” Rafaela Lewandowskiego i „Kaszpirowski” Łukasza Konopy – zakwalifikowano do konkursu filmów dokumentalnych. – Bardzo mocny będzie konkurs krótkometrażowy, który cieszy się dużą popularnością. Aż cztery nagrody przyznawane w tej sekcji zapewniają twórcom możliwość ubiegania się o nominacje do Oscara. Rocznie otrzymujemy ponad 3 tys. zgłoszeń, spośród których szeroki zespół programowy wybiera finałowe filmy – mówił Pulcyn.
Wśród tytułów, na które warto zwrócić szczególną uwagę, dyrektor programowy wskazał animacje wyświetlane na pokazach specjalnych. – „Żelazny chłopak” Louisa Clichy jest wspaniałym filmem rodzinnym, który trafi zarówno do młodych, jak i dorosłych widzów. W Warszawie odbędzie się druga na świecie festiwalowa projekcja „Kronik lasu. Wildwood” słynnego studia LAIKA w reżyserii Travisa Knighta. Ten obraz ma duże szanse w wyścigu oscarowym. Pokażemy też nowy film Gaela Garcii Bernala „Człowiek za burtą”. Prócz tego w Konfrontacjach zaprezentujemy fantastyczny film „Wyzwolona” Guya Nattiva z Carrie Coon w roli głównej. Mógłbym polecić jeszcze wiele tytułów. Gorąco zachęcam do odwiedzenia naszej strony internetowej, gdzie znajduje się pełny program. Dzięki nowej funkcjonalności „Kompas” można uzyskać podpowiedź, na jaki film warto się wybrać – wspomniał.
Osoby starsze będą mogły bezpłatnie uczestniczyć w pokazach „Amelii” Jeana-Pierre’a Jeuneta, „Takie jest życie” Riccarda Milaniego, „Miroirs III. Barki na oceanie” Christiana Petzolda oraz „Dźwięków miłości” Evy Libertad. – Wszystkie wejściówki na te projekcje zostały już pobrane. Natomiast jestem przekonany, że – tak jak w ubiegłym roku – seniorzy będą oglądać filmy z konkursu międzynarodowego i głównych sekcji. Obrazy te poruszają wiele tematów. Oczywiście, zależy nam, by kino – zwłaszcza w wersji niekomercyjnej, artystycznej – było obecne również w życiu najmłodszych widzów. Z myślą o nich przygotowaliśmy filmy z lektorem. Część festiwalowych tytułów będzie można oglądać z audiodeskrypcją za pomocą aplikacji Kino Dostępne 2.0. Cieszymy się, że coraz więcej filmów jest dostępnych w takiej formie – przyznał Pulcyn.
Dyrektor programowy chciałby, by WMFF był blisko widzów, a jednocześnie pozostał gościnny dla twórców. – Mam takie doświadczenie, że tutaj – trochę w duchu festiwalu Telluride w Stanach Zjednoczonych – można doświadczać bliskości bez czerwonych dywanów, nawet bez fizycznej bariery między twórcami a publicznością. Gwiazdy przyjeżdżają do bardzo żywotnego, ciekawego, fantastycznego miasta, jakim jest Warszawa, i mogą poczuć się na luzie.
Nie muszą nosić smokingów, mogą przejść się po mieście, które jest bezpieczne, spotkać się z widzami – czyli mniej czerwonego dywanu, więcej czystej miłości do kina – podsumował.
42. Warszawski Międzynarodowy Festiwal Filmowy potrwa do niedzieli 18 października. Patronem medialnym wydarzenia jest Polska Agencja Prasowa.
PAP/IAR/pż